格格党

手机浏览器扫描二维码访问

第1026章 时代在进步（第2页）

现场演唱或者说录音棚的演唱也区别很大。

主要是声音的空间处理也完全不一样了，从“平面声场”

到“元宇宙声学”

?。

?二十年前?的混音层次简单，人声与伴奏常处于同一听觉平面（如Fin.K.L《永远的爱》中的人声与钢琴平衡混响）。

?

现在是三维声像一体，通过Ambisonics技术打造360度环绕声场（如TXT《GoodBoyGoneBad》中从头顶划过的子弹音效），游戏引擎（如Unity）被用于预演空间混音。

更是在无损音频中植入耳语级声音细节（如NewJeans《OMG》中模拟耳膜振动的低频心跳声），激发生理性听觉快感。

可以说同样是音乐，同样是k-pop，二十年前与如今已经完全变样。

那为什么还会有人依旧是喜欢二十年前的音乐，觉得如今的音乐都是狗屎，压根不堪入耳呢？

对于这样的说法首先不能排除，比如二十年前的某些音乐作品如今听来依旧悦耳动听，一如国产电子乐的代表巅峰《云宫迅音》。

虽然是上世纪八十年代的作品，至今已经四十多年，但如今的观众听起这首歌曲来依旧振奋，激动。

但是，哪怕是《云宫迅音》，无论是《黑悟空》版本，还是各种网络演出版本都是在如今的音乐体系下重新编排，重新启用管玄乐队或者民乐队伴奏，重新包装过的，跟四十年前的简单电子音不是一回事。

其实这样的现象很好理解。

时代在变化，而你的审美在二十年前已经形成并且固定，对日新月异的新鲜玩意接受程度不如年轻人，导致了你对如今某些作品的无甚好感。

小主，这个章节后面还有哦，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！

但音乐作品每年都有佳作。

虽然夏浩洋自己也是更喜欢十多年前的k-pop作品，但他在搬运音乐作品时会考虑到年代性跟风格的多样性，会多方面的选择。

“夏老师？夏老师，现在该您点评了。”

主持人何老师笑眯眯的在提醒。

“啊，对不起，刚才听歌听入迷了，还在回味呢。”

夏浩洋为自己的走神随便编了个理由，清了清喉咙，看着台上的A班九名少女笑着说：“你们真的很出色，从这首作品的演唱与舞蹈中能看到你们的狂放不羁与野蛮性感，你们就是这档节目中最出色的学员，任何风格的作品都能驾驭，要不直接点，就你们九人一起出道吧。”

夏浩洋的直爽态度得到了现场观众的呼应，大家都在喊：出道~出道~。

其实不仅仅是夏浩洋，每一位导师都对A班九人赞誉有加，几乎夸出了花来。

是她们的表现真的就如此完美？

造势！

虽然节目组没有跟几位导师协商应该如何具体去点评学员，但之前跟各位导师包括各个音乐公司代表开过内部会议，权衡了各方利益，已经确定了大致出道人选，而如今的A班九人就是符合各方利益的最佳选择。

因此，夏浩洋以及各位导师当然会不惜余力的去夸奖跟称赞，用专家的评语去影响观众的投票。

这是作假。

但比起用代码或者程序直接修改观众投票结果这样的行为，这样的作假方式还算有道德底线。