格格党

手机浏览器扫描二维码访问

第136章 心灵的和谐共鸣（第6页）

他们决定扩建村里的文化广场，增加更多的文化设施。

但在规划和建设过程中，遇到了土地征用和资金短缺的问题。

韩一一和林夏一方面与涉及土地征用的村民进行耐心沟通，协商解决方案；另一方面积极寻求政府和社会各界的支持，争取更多的建设资金。

经过一番努力，文化广场的扩建工程终于顺利启动。

在建设过程中，韩一一和林夏亲自监督工程进度和质量，确保每一个细节都符合要求。

几个月后，崭新的文化广场落成。

广场上新增了舞台、图书馆、电影院等设施，成为了村民们休闲娱乐和文化交流的重要场所。

看着村民们在文化广场上尽情享受文化生活的快乐，韩一一和林夏感到无比欣慰。

但他们知道，乡村发展的脚步永远不会停歇，他们将继续为乡村的美好未来而努力奋斗。

在韩一一和林夏的努力下，传统文化技艺的传承和发展取得了丰硕的成果。

首先，许多非遗技艺从抢救性保护、展览式传播，逐步回归到生产实践和生活体验中。

例如，一些畅销的文创产品巧妙地融入了非遗元素，像梁平竹帘蓝牙音箱、苏州缂丝手提包、哈密刺绣耳机等，这些产品将非遗技艺与现代设计有机结合，既点亮了产品的设计灵感，又赋予了非遗技艺时尚气质，受到消费者的欢迎。

其次，“非遗+文旅”

的模式依托非遗资源打造出了独具特色的文旅品牌。

比如西安的大唐不夜城通过展示剪纸、泥塑、皮影等非遗工艺品和衍生品吸引游客；广州西关永庆坊旅游区举办钉金绣裙褂非遗时装秀，让游客大开眼界；宜昌长阳土家族自治县清江画廊景区则让游客亲身参与土家织锦、手工鞋垫、编制草鞋等非遗工艺，沉浸式地感受当地风土人情。

，！

再者，“非遗+文娱”

的形式也越来越多样。

讲述非遗技艺和传承人的纪录片不断涌现，细致地展现工艺制作过程，传递工匠精神，受到大众关注。

在短视频和直播平台上，众多非遗手艺人开设自媒体账号，通过展示作品、分享教学视频和讲解非遗知识等方式，拉近了非遗与大众的距离，吸引了大量粉丝。

此外，一些影视剧也越发注重服装、道具、场景中的传统手工元素，如《延禧攻略》中的“绒花”

、《天盛长歌》中的“蜀锦”

等，这些传统手工不仅营造出作品的历史质感，也让观众领略到传统文化之美。

同时，非遗技艺直接作用于经济社会发展，让非遗工艺品延续商品属性，保持了非遗的内生动力。

数据显示，我国七成以上的非遗项目保存在乡村，2021年天猫平台上成交过亿的14个非遗产业带，有一半来自县域及以下地区。

许多非遗从业者在保持原生技艺本真性的基础上，有意识地开发非遗衍生产品和多元业态，打造非遗品牌，提高产品附加值，以满足年轻用户时尚化、个性化、多样化的消费需求。

过去一年在网络平台购买非遗相关产品的人群中，90后群体占比超过40。

与此同时，非遗营销推广、创意研发、ip授权应用、数据资源服务等配套产业也为现代非遗创新发展提供了有效支撑。

另外，科技赋能为非遗传承发展带来了更多可能性。

新媒体平台聚合了非遗项目、产品、传承人和消费者，拓宽了非遗保护、传承、发展和消费的空间。

越来越多的非遗传承人开设网上店铺，线上成为销售的主要渠道。

抖音等平台上的非遗主题视频数量庞大，覆盖了绝大部分国家级非遗名录项目，其发起的相关活动让非遗技艺受到更多人关注，促进了非遗市场的开发和消费增长。

而且，三维建模、5g直播、ai合成、vr、ar等新兴技术的应用，为网络用户带来了沉浸式、交互式的非遗体验。

最后，非遗纳入教育体系也取得了一定成效。

不少学校将非遗引进校园、带进课堂，一些高校聘请非遗传承人担任特聘教授、成立非遗研究基地、开展非遗研培项目并开设非遗选修课程，中小学、幼儿园也将非遗技艺融入艺术课程和学前教育体系，让学生在不同阶段都能受到中华优秀传统文化的滋养。

总之，“见人见物见生活”

的理念已成为非遗传承发展的共识，非遗不再只是静态的文化符号，而是成为了活态的文化“有机质”