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第二 西方传统和现代文论中的文学本质论（第4页）

[5]。

此后，朗基努斯大量论述了修辞问题。

他的《论崇高》基本上就是一部修辞学著作，而且他所谓的“崇高”

主要是指语言风格的崇高，并以“掌握语言的能力”

作为创作崇高的基本前提，然后才有其他五个来源。

修辞问题此后在西方文论中渐入沉寂，最后还是在文学艺术中，尤其在唯美主义和形式主义那里终于大放异彩。

“想象”

是西方文学本质论的另一个重要范畴。

亚里士多德最先在诗中发现了想象。

他认为诗人的职责不在于描述已发生的事，而是描述按照可然律或必然律可能发生的事[6]，这样的观点为艺术想象提供了适宜的理论温床。

此后，西塞罗、贺拉斯、朗基努斯等都对想象做过零星的论述，但比较系统的观点见于18世纪中后期休谟的论著。

休谟一方面认为想象是艺术家自由创造的表现，另一方面又指出，想象“不外乎是将感官和经验提供我们的材料加以联系、置换、扩大或缩小而已”

[7]。

他还对逻辑思维和形象思维做了比较研究，成为艺术思维的重要理论来源。

别林斯基也对艺术思维做过经典论述。

他追随黑格尔，将艺术和哲学的思维方式加以区别，认为“哲学家用三段论法，诗人则用形象和图画说话，然而他们说的都是同一件事”

[8]。

别林斯基不仅将形象思维运用于诗歌的论述，而且认为诗歌中也必须包含思想，只是表达方式必须具体化、形象化，这已成为现代文学本质观的一个重要论断。

西方文论基于文学自身的本质论是从19世纪后半期的浪漫主义运动开始的。

毋庸讳言，浪漫主义作为对古典主义的反拨不仅涉及文学，还广泛包括其他艺术形式，但这场运动蕴含着一个极端重要的东西，这就是文学的独立。

根据乔纳森·卡勒的考证，“literature”

这个词一直以来都泛指各类“著述”

或“书本知识”

，它的现代意义的产生只是两百多年前的事，这个时期大体上就是浪漫主义运动时期。

当然，文学独立并不意味着它不再与哲学和美学发生关系，而是说作为一种事实，它将吸引更多专门关注文学、研究文学的人，从而逐渐趋近于“文学性”

本身，尽管从哲学和艺术来探讨文学的情况依然必不可免。

浪漫派的“表现说”

就是一个例证。

在西方文论史上，虽然情感、想象、表现等概念早已出现，但真正将它们提升到文学本质论高度的是浪漫主义诗学。

值得一提的是，以施莱格尔兄弟为主要发起人的浪漫主义诗学正是以重新反思哲学、美学、艺术和文学之间的关系为发端的。

他们事实上已经发出了文学独立的先兆。

奥·施莱格尔在《关于美的文学和艺术的讲座》中指出，在文学和美学之前加上“美的”