格格党

手机浏览器扫描二维码访问

天才与音乐写在陈思亮钢琴独奏音乐会之后（第2页）

不过最近，这个问题又重新回到我的头脑当中，因为有人介绍我认识了一位年轻的钢琴家，他们说他确实是“天才”

。

他叫陈思亮，5岁随母亲移居美国后开始学琴，从小天资不凡，8岁在卡内基音乐厅登台，随后又与诸多世界著名乐团合作，现在，他刚刚结束在美国德州基督教大学音乐学院的学习——正是一条标准的“天才”

成长之路。

第一次见面，感觉陈思亮是个腼腆羞涩的大男孩，身材中等，很结实，圆脸，头发蓬松，轮廓有点像俄罗斯钢琴家基辛的样子。

他不太爱说话，面对周围人所说的，总是安静聆听，谈及他时也不马上接话，而是思索一下再继续话题。

他很乐于听别人关于音乐的见解，会若有所思深深地点头。

1月16日，在北京中山公园音乐堂，他将举行正式回国后的第一场独奏音乐会。

虽然17岁他已经在国家大剧院登台亮相，相比那时，现在的陈思亮更加成熟，技术也更进一步，但是年龄的增长也让他对音乐的要求更为提高，于是他坦言，压力大于以往。

1月16日的曲目是巴赫《C大调前奏曲与赋格》、《D大调前奏曲与赋格》，李斯特《B小调奏鸣曲》和肖邦《四首叙事曲》。

就像音乐会的主题“浪漫之境”

一样，这将是淋漓尽致的浪漫旅程。

不过选择这样的曲目，还是不禁让人有些担忧，虽然我们在音乐会舞台上听到过的“B小调”

和肖邦“叙事曲”

已经不计其数，但是一场音乐会中同时演奏五首作品，对任何一个钢琴家来说，都是不小的挑战。

太年轻的钢琴家体力精力充沛，但是难以弹出持续深入的连贯情绪，一首两首尚可，五首加在一起，必然到最后情感透支，只剩下挥动肢体，机械地敲击音符；年长的钢琴家虽然在情绪上收放自如，但是如此五首重量级作品，体力的消耗也不免让人望而却步。

陈思亮会表现得如何？我只期待他做到二者之间，更重要的，只是希望他不是“天才规则”

下的演奏者。

上台那天，陈思亮身穿酒红色丝绒西服，黑色裤子，表情从容，走路时身体微微有些摇摆，带着点稚拙的样子。

在钢琴前行礼坐定后，巴赫随即而出。

《C大调前奏曲和赋格》是很好的暖场曲目，但也是个很冒险的开头。

它单纯而宁静，从始至终采用音型固定的分解和弦，用单一的形式表现出多彩而和谐优雅的变化，篇幅虽然短小，但充满流动性，延绵不断，它自身仿佛能够周而复始，进入一个没有终结的循环。

正因为如此，在初碰琴键时，分解和弦很难弹得如丝绸般顺滑光亮。

曲中的层次和声部就像丝绸上的提花，清晰而不跳跃在音乐之外，明确而与其他融为一体，想达到这样的效果就更为不易了。

陈思亮在这首前奏曲上没有过度雕琢，没有强调和声的转换、音色的切变，而是顺势而为，如山中溪水流淌，自然而然地向前推进，一直到后面的四声部赋格，都延续这样平静安详的风格。

在《D大调前奏曲与赋格》中，他忽然风格一转，用活泼和严肃两种态度呈现前奏曲和赋格的对立个性。

前奏曲轻巧跳跃，反复的音型产生转动的力量，让人想起不知停歇的小陀螺，陀螺上的图案在旋转中不断变化色彩，生动而充满趣味。

接下来的四声部赋格，主题坚定而有力，用“法国序曲”

式的节奏将前奏曲中的“童心”

收住，两首巴洛克随即结束。