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三爱情伦理片作品欣赏（第1页）

三、爱情伦理片作品欣赏

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（一）《霸王别姬》（中国影片1993年摄制导演：陈凯歌）

故事梗概：

陈凯歌说：“影片写的是两个京剧男演员与一个妓女的情感故事。

这种情感延绵五十年，其中经历了中国社会的沧桑巨变，也经历了他们之间情感的巨变与命运的巨变。

青衣演员程蝶衣（张国荣扮演），他是一个在现实生活中做梦的人。

在他的个人世界里，理想与现实、舞台与人生、男与女、真与幻、生与死的界限，统统被融合了，以致当他最后拔剑自刎时，我们仍然觉得在看一出美丽的戏剧。

这个人物形象告诉我们什么叫迷恋。”

程蝶衣这个只知迷恋的人物的一生，是不断被抛弃、遭背叛的一生。

他作为妓女的儿子，先以断指的代价，被生身母亲送到戏班学戏；在千辛万苦的学戏过程中，他为了生活理想不得不背叛自己的性别，甚至彻底抛弃现实，一头扎进戏里，雌雄不分、真假莫辨；他与师兄段小楼多年结下的手足之情也由于后者和妓女菊仙的相爱而破裂；他亲手抚养的孤儿徒弟小四不但背叛师门，而且在“**”

中借机整他；甚至他到死都疯狂迷恋的京剧在现代戏时代也由于他的固执而将他抛弃，使他不能再上台演出。

只是到了他生命的终结处，他才算“自个儿成全了自个儿”

：还是在戏台上，还是在“霸王”

面前，拔剑自刎，“从一而终”

。

【欣赏指南】

《霸王别姬》改编自香港女作家李碧华的同名小说，描写挣扎在历史与现实、梦幻与真实、生命与死亡的边界线上为情所困，为爱而饱受折磨的小人物。

陈凯歌对《霸王别姬》原著做了一定的改动，且在作品的主题寓意方面打上了他本人的鲜明印记。

陈凯歌在他的一系列电影作品中，始终关注人物在极限处境下的生存状况，执意表现个体的人生选择：或是软弱妥协，或是奋力抗争，或是慷慨赴死，或是苟且偷生。

他的影片中的人物，往往一生下来就被无端抛掷到一个极度拂逆的困境里，身世跌宕无常，有若江上浮萍。

他们的性格大都是让环境硬“逼”

出来的，在逆境中饱受苦难，迫使自己在后天形成一种强势人格。

而这种强势人格的核心，便化为影片里高度理想主义的迷恋和近于宗教信徒般的狂热献身精神。

由此可以看出，陈凯歌是借用了李碧华的人物境况和模糊古今的恍惚氛围，同时又大大加强人物性格的偏执一面，令理性化的象征意味得以寄寓其中。

陈凯歌缘于自己在“**”

中的亲身经历，对十年“**”

一向采取深切透彻的反省和痛入骨髓的忏悔态度，并流露在其一系列作品中。

或显明，或隐晦，或直抒胸臆，或曲笔道来，在《霸王别姬》里对“**”

内容的直接触及算是一个极致。

“**”

中人伦、秩序的大崩溃、大混乱反映在程蝶衣、段小楼和菊仙的三角关系里就是连锁反应式的一个对另一个的背叛。

师徒之义、朋友之谊、手足之情、夫妻之爱统统灰飞烟灭。

在影片里，我们看到在这一切做人的信念和准则都被撕扯得粉碎的时代，陈凯歌着力刻画的是人内心里深深的恐惧——例如，使菊仙战战兢兢的噩梦、小楼在“交代”

问题时的魂飞胆丧，再反射到蝶衣的错愕与恐怖交织等。

陈凯歌在自传（《少年凯歌》）中讲道：“人之所以为人，在于不能绝对地离开集体；文明的演进只是使个体在社会中的排列组合趋于理想；害怕被逐出人群是人类原始的恐惧——‘**’就是以恐惧为前提的群氓运动。

不管口号多么动听，旗帜多么壮丽，热情多么感人，都和真的主义、理想无关。

无限制的暴力愈演愈烈，同样出于害怕落于人后的心理。