格格党

手机浏览器扫描二维码访问

第五 批评怎样对文学负责（第1页）

第五节　批评怎样对文学负责

banner"

>

在中国当代文学批评界，很少有人像陈晓明一样，能始终让自己的批评保持一股新锐之气。

自新时期成长起来的许多批评家已被雨打风吹去，知识结构和既有经验的局限让他们无法应对纷纭变幻的文坛风景，与谈论对象之间存在的巨大隔膜往往使他们的批评捉襟见肘，没有光泽。

陈晓明是屈指可数的能及时到场对走马灯变换的文学新生力量做出准确有效的反应的批评家，他是批评界永远的“先锋派”

，以自己勤奋、新潮而深刻的评论写作扫**着业已陈腐的批评话语和批评方式。

2002年，他因著作《表意的焦虑》荣获华语文学传媒大奖，并不令人惊奇。

一个在此前十多年已拿出《无边的挑战》（广西师范大学出版社2004年1月重版时作者充实了若干章节）这样一部一新当时中国文学批评界耳目、才华横溢作品的作者，我们理应对他今天或将来的作为有更多期待。

现今在批评界激扬文字的后起之秀很少没读过《无边的挑战》（以下简称《挑战》）。

相对于《表意的焦虑》，《挑战》更让人怀念。

在我看来，《挑战》和王晓明的《潜流与漩涡》、王一川的《中国现代卡里斯马典型》是可以让一个文学批评初学者一窥文学批评的魅力的。

《潜流与漩涡》式的批评是极劳心力的一种，因为它要批评者交付的是整个心灵，需要批评者将自己打开，去与被批评者感同身受，捕捉后者隐秘的精神悸动。

这种批评的写作过程就是一个精神体验过程，一个批评者极力将自己附着在对象作者的过程，它像他们二人之间的一次长距离的精神赛跑，最后很可能让一个批评者脱力。

《中国现代卡里斯马典型》式的批评则显示出科学般的冷静和解剖式的力量。

这种批评有一个坚实的理论基点，一个高效的方法，这二者在批评者的驱遣下，就像一把寒光闪闪的手术刀，直奔文本，然后手起刀落，干净利落地解决文本问题。

《挑战》则兼有这二者的特点。

陈晓明的这本书是让感觉在理性的分辨中自由伸展，既显示出对文本精微的体验，又充分发挥了自己良好的理论素养，展示了透彻的理性思辨突入问题的锐利。

当然，由于《挑战》充分敞开了审美经验，所以对理论的运用并不“生硬”

，而是感性十足、韵味横生，显露出一种“文学式”

的批评风格。

大多数先锋文本都是拒绝被进入和交流的，它们被先锋作家写得歧义丛生，扑朔迷离，布满语言的陷阱。

它们远离现有文学经验的有意陌生化，不免让人望而生畏或读后如坠云里雾中。

能无阻碍地将先锋小说读下去就是有相当难度的，更不用说还要将这些小说读到心里去，高屋建瓴地对他们的艺术得失和深层意蕴进行透视，这对批评家的智力和艺术颖悟带来极大的挑战。

陈晓明无疑是挑战的胜出者。

在对中国先锋小说进行艺术探测的活动中，陈晓明调动起自己全部的艺术感觉和耐受力，他的艺术触觉像一架高分辨率的探测仪，能捕捉到哪怕是最轻微的艺术脉动，然后将它们记录下来，为其绘制高精度先锋文学地形图留下可循的踪迹。

《挑战》充满了陈晓明对先锋小说丰盈、饱满的细节感受，这些细节在书中像缤纷的花雨，无边地飘下。

他对先锋小说叙事形态的破解，正是从这些敏锐的艺术感觉入手。

在马原的小说里，他发现了不及物叙述的自我表演；在苏童的小说中读出了自在自为的故事运动；在余华、格非的小说里体悟到了感觉与幻觉对“真实”

的覆盖；在孙甘露的小说里觉察到诗性语言的自由碰撞……特别是他对先锋小说叙事“临界状态”

的杰出发现更是他超凡的艺术感觉力的完美体现。

可以说他所有的这些发现都有赖于他非凡的艺术感受和体验能力。