格格党

手机浏览器扫描二维码访问

第三 建筑与艺术（第7页）

[8]新技术一旦被创造出来，立刻得到广泛使用，且产生了一批经典之作。

首先是所谓法兰西斯陶瓶。

陶瓶上共有5列横带，总共出现人物200多个，大都表现希腊神话和传说中的故事，其中埃亚斯背负阵亡的阿喀琉斯一幅造型尤其生动。

埃亚斯把身材高大的阿喀琉斯横扛在肩上，有些吃力地站了起来，但仍有一只腿处在弯曲状态。

阿喀琉斯紧闭的双眼，软绵绵的身体和埃亚斯大而有神的双眼，充满生机活力的躯体，鲜明地表现了生死之间的差异。

法兰西斯陶瓶之后，希腊瓶画中名人杰作层出不穷，技术也不断进步。

阿马西斯画家用笔潇洒，气势非凡；普西亚克斯精于写实，善于以简驭繁，寥寥数笔，就使人物跃然纸上；埃克塞基亚斯兼采各家之长，把人物的情感和心理通过动作纤毫无遗地传达给观众，因而成为公元前6世纪后期雅典最伟大的瓶画家之一。

他的《埃亚斯与阿克琉斯对博》是瓶画中的经典之一。

该画作于一双耳陶瓶之上，阿喀琉斯和埃亚斯相对而坐，屈身向着低桌，其背部曲线恰好与陶瓶的曲线一致，两人的长枪又正好指向陶瓶的双耳，盾牌斜倚在身后，同样与陶瓶的曲线相呼应，从而充分利用了陶瓶有限的表面。

埃亚斯与阿喀琉斯

公元前6世纪末，雅典陶瓶画技术又有新突破，由黑像画技法向红像画技法转变。

所谓红像画，就是把底色涂成黑色，形象本身反成红色。

用红像画法创造的形象更加丰满明亮，线条更为流畅，所以一经发明，立刻得到广泛采用。

红像画法最著名的大师有埃皮克太特、欧提隆尼奥斯和欧提米德斯等人。

欧提米德斯的《醉汉图》非常生动地描绘了三个醉醺醺的欢宴者在痛饮的场面，中央的那位更是醉态可掬。

欧提米德斯对此也颇为自得，在瓶上特别写上一句：“欧提隆尼奥斯绝无此画。”

古典时代瓶画继续发展，但似乎创造力不足，技术和技法上都缺乏突破，主题似乎也无创新，壁画和绘画逐渐占据主导地位。

古典时代最有名的画家是波利诺托斯。

他与雅典政治家奇蒙家族关系密切，曾在雅典画廊作画，主要作品有《马拉松战役》《波斯人》《特洛伊的陷落》《奥德修斯在冥土》等。

他的素描高度完美，很准确地反映了人体的解剖结构。

他还善于在绘画中表现人的精神状态。

公元前4世纪希腊最著名的画家有尼奇斯、阿佩莱斯等。

尼奇斯曾负责给普拉西特莱斯的雕像上色，著名的《克尼多斯的美神》就是他加工的。

阿佩莱斯把美神浸湿的身体、拧得半干的头发、透明的水珠准确地表达了出来，引起同时代人的惊叹。

[1][古希腊]罗素：《西方哲学史》上册，何兆武、李约瑟译，北京：商务印书馆，1986年版，第78～81页。

[2]北京大学哲学系外国哲学史教研室编译：《古希腊罗马哲学》，第57～58页。

[3][英]罗素：《西方哲学史》上册，第116页。

[4][古希腊]埃斯库罗斯等：《阿里斯托芬喜剧》上，见《古希腊悲剧喜剧全集》，第275页。

[5][古希腊]普鲁塔克：《希腊罗马名人传》上册，第475页。

[6][美]保罗·麦克金德里克：《会说话的希腊石头》，晏绍祥译，杭州：浙江人民出版社，2000年版，第158页。

[7][美]保罗·麦克金德里克：《会说话的希腊石头》，第186页。

[8]朱龙华：《世界古代中期艺术史》，北京：中国国际广播出版社，1996年版，第75页。