格格党

手机浏览器扫描二维码访问

5山湖琴韵（第2页）

归隐故里的言偃，应是历尽了人世沧桑，他更喜欢一个人看山赏水，抚琴独吟，沉醉在虞山和尚湖之间。

湖山如有记忆，应记得这位哲人飘然的身影，也应记得湖山间的古调琴韵。

在尚湖畔散步时，我还会想起唐代书法家张旭。

张旭被人称为“草圣”

，常熟是他长期生活的地方。

这位“草圣”

，常常醉酒而书，手中的毛笔如有神助，满纸草书龙飞凤舞，把汉字写成了前无古人的艺术品。

张旭的草书，让盛唐的书坛震惊，直到今天仍被世人视为中国书法艺术的高峰。

杜甫的《饮中八仙歌》中有张旭的身影：“张旭三杯草圣传，脱帽露顶王公前，挥毫落纸如云烟”

；李颀在《赠张旭》中也有生动描绘：“露顶据胡床，长叫三五声。

兴来洒素壁，挥笔如流星。”

我年轻时代就曾迷恋过张旭书法，看他的《千字文》、《古诗四帖》、《心经碑》和《肚痛帖》，觉得这是神人之作，笔墨线条在变化无穷中挥洒出酣畅淋漓的气韵，那种天马行空般狂放不羁的风格，今人难以摹仿。

张旭的草书，像什么？像风中行云，像山间奔泉，像急风暴雨在天地间喧哗……我一直无法用恰当的文字形容张旭的书法，直到在常熟听古琴时，才恍然有所悟：他的草书中，有古琴的神韵。

我想，只有用《广陵散》和《风雷引》这样激扬飞动的旋律，才能形容张旭狂放不羁的草书风格。

我不知道张旭当年是否喜欢弹古琴，然而他的笔墨，和古琴的韵律，似有一种无法用言语道明的内在契合。

张旭的草书，正如一曲神采飞扬的古琴曲，从虞山下飞出，一千多年来让人为之倾心沉醉。

说到张旭，当然还会想到元代大画家黄公望。

黄公望也是常熟人，他的水墨山水画，是中国绘画史上的一个高峰。

传说黄公望善弹古琴，作画前，常常先面对湖山抚琴歌吟，弹到动情处，弃琴执墨，挥豪成画，山水烟霞，满纸生辉。

黄公望绘画所用颜料，多用虞山石研磨而成。

黄公望的山水画中，不仅有虞山尚湖的绚烂灵秀，也有斑斓起伏的琴韵。

在虞山和尚湖之间处处联想到古琴，并不是牵强附会。

在明代，这里出现一位古琴高手，名叫严天池，他创立了虞山琴派，将中国的古琴艺术提升到一个新的高度，虞山琴派的影响辐射全国，甚至波及海外。

常熟，成为中国古琴艺术史上的一个制高点。

严天池出身名门，父亲是当朝重臣，权倾一时。

但这位“高干子弟”

却不爱当官，他更喜欢弹琴读书。

当时有人这样描述他的生活：“绝不闻户外嚣音，自翰墨外，辄取古琴，焚香一弄，悠然自得……间尝坐听，不觉竞心顿消，洋洋乎道澈之和平袭人。”

他一生为古琴做了影响深远的几件大事：组织“琴川社”

，创立了虞山琴派；编定《松弦馆琴谱》，其中有流传民间的古琴曲和他自己创作的琴曲，成为当时最权威的古琴曲谱。

倡导“轻微淡远”