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音乐小说约翰克利斯朵夫（第2页）

罗兰还在小说中讽刺了“进步”

的资产阶级文化和精神的腐朽堕落，他指出巴黎的艺术家、文人都不过是“为金钱而艺术”

，他们的作品中“弥漫着精神卖**的腐臭”

。

《约翰·克利斯朵夫》最独特的艺术风格在于，它虽然庞大复杂，却条理清晰、主次分明。

从结构上看，它的各卷各章节安排得当，有序曲、发展、**和尾声，犹如一首乐曲。

这种写作手法跟罗兰具有的音乐才能有关。

他自己就是个优秀的钢琴家，有着精湛的音乐修养。

在谈到这本书的创作过程时，他就曾说过自己的精神状态始终是音乐家。

“我先设想整部作品的音乐效果像满天星云一样璀璨，然后才考虑主要的旋律节奏。”

他说，在描写人物的相互交织时，他感觉到他们的关系组成了一曲交响乐，让他“在心灵的天地中感受到节奏和旋律”

。

正是基于作者特有的音乐敏感和天赋，小说中多次出现“有声有色”

的环境描写和人物心理描写。

这种描写细腻唯美，极具艺术感染力。

其中最有代表性的，是描绘克利斯朵夫得知父亲借用他的音乐来赚钱时表现出的反抗心理。

当他被关在小屋子里时，莱茵河在屋子底下奔腾，他却觉得“没有波浪，没有水的皱纹”

，然而当他闭上眼睛时，澎湃的水浪又击打着他：

其中有清脆的琵琶，有凄凉哀怨的提琴，也有缠绵婉转的长笛……音乐在周围回旋打转，美妙的节奏疯狂似的来回摆动。

最后，周遭的一切都卷入这强大的音乐旋涡中去了……自由的心灵神游太空，犹如陶醉在自由中的飞燕，心中旷野的呼叫冲破云霄……

这段文字既表现出了主人公及作者的音乐天赋，又细致地刻画了人物的心理活动。

自然环境和心理描写以音乐的形式表现出来，两者结合成一首首动听的奏鸣曲。

罗兰运用这种独特的写法，使得《约翰·克利斯朵夫》成了独特的“音乐小说”

。

《约翰·克利斯朵夫》通过讲述音乐家克利斯朵夫的一生，描绘了19世纪和20世纪之交，包括德国、法国、意大利、瑞士在内的广阔的社会生活图景。

凭借这部小说，罗兰获得了1913年度法兰西学院文学奖。

1915年，诺贝尔文学奖评委会以罗兰在《约翰·克利斯朵夫》中“体现出的高尚理想和他在描绘各种不同类型人物时所具有的同情和对真理的热爱”

，授予他诺贝尔文学奖。