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缪斯的恩赐（第2页）

最常见的结构是以“开场白”

开始，然后是合唱队的“进场曲”

，还会出现几个不等的戏剧场面和“合唱歌”

，最后以“退场”

结束。

除了悲剧和喜剧，古希腊音乐还包括荷马时代的英雄史诗、宗教崇拜颂歌、独唱抒情诗歌、合唱、器乐独奏和舞蹈音乐。

提到音乐，古代希腊主要的乐器有弦乐与管乐两类，里拉琴和阿夫洛斯管分别是这两类乐器的代表。

里拉琴和阿夫洛斯管在希腊传说中是由不同的神发明和使用的，因此它们在演奏上往往与不同的神的崇拜相联系。

里拉琴常常与阿波罗崇拜密切相关。

古希腊的琴是拿在手里弹奏的，最初只有两三根弦，后来逐渐发展到七弦。

里拉琴常用于颂歌或史诗伴奏。

阿夫洛斯管则常常用于敬奉酒神狄俄尼索斯，演奏时声音尖硬，具有很强的穿透力，给人以狂放和野性的感觉，是古希腊狂欢节和悲剧演出中不可或缺的乐器。

有趣的是，在西方世界，阿波罗和狄俄尼索斯恰好代表了理性和感性两种精神世界。

这个时期，音乐理论也出现了萌芽。

说到古希腊音乐的理论，首先要提到的当属大名鼎鼎的毕达哥拉斯学派。

毕达哥拉斯学派由天文学家、数学家、音乐家构成，是西方文艺史上最早用理论解释艺术的学术流派。

毕达哥拉斯学派由学者毕达哥拉斯创立，他认为数是自然的本质，事物的属性是由数量关系决定的，自然万物则是按照一定的数量比例而构成的，音乐也不例外。

传说毕达哥拉斯为了证明这个理论，还用单弦的弦音计做了一个实验。

实验证明，如果两根弦比例为2∶1，就能产生相差八度的音；如果两根弦比例为4∶3，就能产生相差四度的音；比例为9∶8的话，就能产生相差两度的音。

不过这些并不是毕达哥拉斯本人的著述，而是后人的流传。

毕达哥拉斯学派的学者们均认为，音乐与数字密不可分，是由高低长短轻重各不相同的音调按照一定的数量上的比例组成的，“音乐就是对立元素的和谐统一，把杂乱变成统一，把不和谐归为和谐”

。

音乐理论的出现，使古希腊的音乐家们可以利用相关理论，采用数字或字母来记录乐谱。

根据史料记载，古希腊的乐谱分为两种：一种是器乐谱，另一种是声乐谱。

古希腊乐谱和现代乐谱的最大区别是只有音高没有节奏。

音乐的组成

构成音乐的要素很多，其中节奏和旋律是最基本的两个要素。

节奏指声音的长短和强弱，旋律是指不同音高的乐音有秩序地排列起来。

除了纯打击乐，节奏和旋律是音乐不可分割的组成部分，节奏是音乐的骨架，而旋律是音乐的灵魂。