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弗美尔内化了开普勒（第2页）

文献中被讨论最多的分析之一是由丹尼尔·芬克（DanielFink）提出来的，其论文中对弗美尔画中的十处光学效果进行了分析，这些光学效果成为这名荷兰画家使用过暗箱的直接证据。

我将例证讨论前三个，因为它们实际上都是相互关联的：焦平面的选择、模糊圈的存在以及高光漫射的存在。

模糊圈是光学中非常普遍的现象，是由特定的像点开始产生的光圈组成；而高光漫射则是一种降低图片清晰度的现象，使其渲染效果更柔和、更扩散，尤其是对于彩色物体和高光。

这两种现象都与暗箱使用者选择的焦平面有关：离焦点位置越往前或越往后，以上提及的效果就越强烈。

这些现象是我们肉眼所不可见的，因为在普通视觉中，我们会以极快的速度调整焦点，大多数情况下是无意识的。

而光学设备一旦设置了特定的焦平面，便会得到一个受相对焦平面制约的图像。

芬克提供了很多案例，使我们可以从中发现，画家选择的焦平面正是作品背景墙的平面。

当人们慢慢远离墙面，可以看到远离焦平面的图像区域中存在着光圈和眩光。

同样知名的还有美国学者查尔斯·西摩尔（CharlesSeymour）的分析。

西摩尔的结论似乎更加谨慎，因为其研究尽管集中在同样的光学现象上，但他在举例的同时，对弗美尔所处的历史背景和视觉传统也考虑在内。

正是在这个关头，西摩尔谈到了一种产生图像的“开普勒方式”

，即把科学影响和艺术影响汇集在视觉经验的统一领域中。

因此，在他看来，理解弗美尔的选择中有多少这种汇集的意识，这一点变得很重要—无论他是否借助于暗箱。

关于其作品中与绘画背景无关的科学影响，还有另一个独特的因素，该因素在这个意义上构成了弗美尔作品的特点：对地图的热情。

弗美尔的作品直到19世纪之前几乎不为人知，但正是由于这种热情，其被法国艺术评论家提奥菲·伯格（ThéophileTher）重新发现，画家对地图的独特热情也被后者定义为“狂热”

。

很可能的是，我们需要“一只受过摄影训练的眼睛”

，才能理解弗美尔的伟大之处，即他比任何人都善于将自己所处的技术环境进行内化。

因此，回到阿尔珀斯提出的考虑上，问题是对于一位荷兰画家来说，使用光学仪器来作画并没有什么不寻常，因为画家自己的视觉构思本身就是假体。

比印象派画家提前了两个世纪，弗美尔内化了这样一个原则：感知始终是生物装置与感知发生的技术和光学条件之间的折中。

因而，我们要考虑的方面不是弗美尔是否利用了假体辅助工具来创作，而是考虑他所处的背景，他对使用（或不使用）这些辅助的认识程度。

根据斯韦特兰娜·阿尔珀斯的分析，弗美尔所处的背景不仅受到了开普勒光学理论的同化影响，还受到了另一个影响，即在荷兰引起巨大反响的培根（Bae），他所创建的认识论伟大设想被广为接受。

这种接受的特点是多方面的：关注描绘而非结构；识别事物之间的差异；以及对艺术的手工方面的关注。

总的来说，通过对世界进行直接、非继承性的观察来消灭所有的谬论，很可能是借助了增强观察能力的仪器。

如果我们接受阿尔珀斯的论点，认知程度将是媒介透明度的间接指标，这种透明当然不是物质性的，而是意识形态的：如果弗美尔切实内化了开普勒，我们可以想象他与视觉之间是关系性的；反之，在最简单的情况下，我们可以假设弗美尔与光学工具之间的关系只是反馈性的，是明智地使用一种强大的可延伸工具的结果。

在结束这段关于假体视觉工具的题外话并进入技术影像的话题之前，我们不能不提到线性透视的形式化问题。

在我提出的视觉的技术重建背景中，它的缺席十分明显。

导致我对其不予处理的原因有两个：首先，一般来说，该课题的巨大性和它所需的相关说明性工作，远远超出了本书的志向；其次，虽然它可以被认为是一种产生强大媒介化的技术，但透视并不是一个物体，而是像镜子和镜片一样，是一种方法，一种形式化。

因此，这是一个划定物质技术相关领域的问题，这些物质技术排除了透视，调节了体验形式，不管其“真相领域”

内建立的根本的两极化—“就形象的构建而言，在描绘和模仿之间，在修辞模型和构图的纯视觉模型之间；就对空间的理解而言，在论述的空间和推论的空间之间；最后，就图像与现实的关系而言，在‘指示性的’图像和反事实图像之间”

摇摆的领域。

很明显，透视图像归属于该研究，但作为技术，与我们在上一章中分析的早期岩石绘画形式没有太多的区别：适用于洞窟艺术的原理—表征性地观察—在透视的形式化中找到了一个可感知的示范性结果。

这是媒介互动分析的一次“向下”

转移，根据意大利媒介学家鲁杰罗·尤金尼（RuggeroEugeni）在介绍法国哲学家吉恩-路易斯·鲍德里（Jean-LouisBaudry）的两篇论文中提出的三分法，这种转移为一种关注技术装置，而非关注情境或认知论装置的转移。

恰恰是对法国哲学家在其中一篇论文中所表达立场的批判，让我得以澄清这个问题的范围：鲍德里在电影摄像机里看到了对文艺复兴时期透视构造的彻底认可，我则想要展示一种相对的动态，这种动态在透视的形式化中界定出了几何学术语—也是意识形态术语—解释的光学规律，而正是这些规律主导了我们刚刚探讨过的非拟人化视觉。