格格党

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第42章（第1页）

“真他妈极端。”

我又揶揄一句，“不过，她们都要伤心啦！”

小段干巴巴笑了几声，他还是不太能聊这种话题。

不过，看我神色松了一些，他又说：“江哥，最近找机会去趟香港呗。”

“有什么业务？”

我问。

“业，业务？”

小段愣了一下，干咳几声：“我……是想挖几个香港班子。”

他看着我的眼色：“今年您都在想着撕奖的事儿，养的那一批导演也都太烧钱……”

看我好像对话题有兴趣，他又继续说：“这三五年没问题，十年八年就不好说了，昨天会上说的类型片储备，您……”

“你丫真行！”

我打断他。

我以为，他是想和我交流工作。

今年我为伏天明养了一批导演，基本陷进了大制作商业电影和高成本作者电影的自嗨中，公司也优先配合，把这批电影投放院线。

但出品和发行部门总是建议我收缩这些“个人电影”

的比例，她们认为，电影工业里类型规则绝对大于美学规则。

这确实没毛病，公司想要深耕电影领域，就要正视这个产业的发展脉络。

真正的良性发展，首先是要提高观影基数，提高电影观众国产电影的观看频率。

我们上一个阶段的成功就是第一步，我们把就影院变得高端舒适，又整合院线，通过和地产捆绑，产生了集群效应。

普通观众已经可以实现吃饭逛街看电影一条龙。

但是“去看”

和“爱看”

又是一道鸿沟。

我们要让观众都找到“爱看”

的片子。

这就必须借助于大量商业类型片的支撑。

业内公认，电影公司的经营者都不懂电影，这帮人就怀揣着梦想和拯救欲，一遍遍在各种会上试图说服我。

她们说我之前的选择与尝试，属于无差别攻击。

大制作片子，短期效果或许不错，大家都愿意看看热闹，但长期来看，绝对不够健康。

又说这些片子看起来票房高，但不可能符合所有人口味，我们需要做市场细分，逐渐给不同类型的观众奉上不同类型的影片。

我在会上从未同意过这类议题，其实我并非不懂，只是很多掣肘因素，我这个老板也没有那样的宏观远景和决心。

当时，源源不断的资本热钱都投在电影里，但社会上能挣钱的盘子太多了，大部分公司拿了钱不一定死磕电影，行业生态真挺乱的。

要是早几年，我可能想着改变世界，但现在，我没那心气儿，只想干点自己喜欢做的。