格格党

手机浏览器扫描二维码访问

第四 中国现当代散文欣赏02（第7页）

可伊人已去，“而我，竟惆怅又怨抑地，让那亭子永远秘密藏着未曾发扬的欢乐，不敢独自去攀登我甜蜜的想象所萦系的道路了。”

“我”

不敢独自去，怕勾起往日的回忆，沉入对往日人心的思念，陷入深深的忧愁中去。

欲爱而不能，一种不经意的悲剧意识流露出来了。

作者所抒发的，是一种隐隐的忧愁，但联系当时的社会环境，我们就知道，这种忧愁不是凭空而来的，在当时的社会里也不是罕见的。

何其芳作为京派一个出名散文家，属自由派，既不从属于当时的国民党政权，亦不赞同左翼作家的观点。

20世纪30年代的中国，政治纷争，帝国主义侵略，一片混乱。

作为自由派作家，在沸腾的时代面前，何去何从？作者是茫然的。

所以，他常常感到忧郁，感到苦恼。

何其芳这一情况，在当时并不罕见。

当时很多自由主义知识分子都面临这一心理危机。

如现代诗人卞之琳、戴望舒等，戴望舒在《雨巷》中所抒发的感情，比何其芳所抒发的感情更为深沉、更为忧郁。

所以，何其芳在作品中所表现出来的忧愁，是一个时代的忧愁，是历史的忧愁，具有典型意义。

这篇散文显示了何其芳《画梦录》中典型的“独语”

调式，何其芳不满当时的散文状况，认为当时的散文，除了说理和告白，多是个人琐事的叙述或个人遭遇的告白。

他要创造一种崭新的散文。

《画梦录》是其代表作，体现了何其芳的风格。

何其芳的“独语”

调式，爱在黄昏的灯光下，吟哦内心的孤独与寂寞，探索内心的感伤与矛盾。

这篇作品完整地体现了这一特点。

“我常有一些带伤感之黄昏的欢乐，如同三月的夜晚的微风飘进我梦里，又飘去了。”

“我又曾有一些寂寞的光阴，在幽暗的窗子下，在长夜的炉火边，我紧闭着门而它们仍然遁逸了。”

作者是那样地孤芳自赏，他不屑于向人倾诉自己的孤独和忧郁，只愿与黄昏共享，只愿自己默默咀嚼。

本文的语言也体现了“独语”

调式的特征。

何其芳整合了六朝诗词和外国印象派艺术审美特点，语言绚丽而缠绵，纤弱的感情，雾般的朦胧，很耐人寻味。

垂钓

余秋雨

去年夏天我与妻子买票参加了一个民间旅行团，从牡丹江出发，到俄罗斯的海参崴游玩。

海参崴的主要魅力在于海，我们下榻的旅馆面对海，每天除了在阳台上看海，还要一次次下到海岸的最外沿，静静地看。

海参崴的海与别处不同，深灰色的迷蒙中透露出巨大的恐怖。

我们眯缝着眼睛，把脖子缩进衣领，立即成了大自然凛冽威仪下的可怜小虫。

其实岂止是我们，连海鸥也只在岸边盘旋，不敢远翔，四五条猎犬在沙滩上对着海浪狂吠，但才吠几声又缩脚逃回。

逃回后又回头吠叫，呜呜的风声中永远夹带着这种凄惶的吠叫声，直到深更半夜。

只有几艘兵舰在海雾中隐约，海雾浓了它们就淡，海雾淡了它们就浓，有时以为它们驶走了，定睛一看还在，看了几天都没有移动的迹象，就像一座座千古冰山。

我们在海边说话，尽量压低了声音，怕惊动了冥冥中的什么。

在一个小小的弯角上，我们发现，端坐着一胖一瘦两个垂钓的老人。

胖老人听见脚步声朝我们眨了眨眼算是打了招呼，他回身举起钓竿把他的成果朝我们扬了一扬，原来他的钓绳上挂了六个小小的钓钩，每个钓钩上都有一条小鱼。