格格党

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这种组图条屏挂在墙上非常雅致，很受东南亚华人客户欢迎。

擅长人物画的崔碧泉创作了一幅《凤求凰》人物挂屏，繁复的衣纹彰显她的基本功底。

其他设计师也在尽全力展现自己的绘画能力，山水风景、花鸟鱼虫、宠物马匹，应有尽有。

新来的设计师陈星宇是从蓉城画院调来的油画研究生，不到三十岁的年纪，给自己留了个很有艺术家个性的长头发和小胡子，看起来足足老了七八岁的模样。

他继承了郭守仁的独立画室，摆满了充满油脂气味的油画颜料和松节油。

和崔碧泉商量后，他没有创作新作品，比较保守地复刻了一幅西方古典油画《石膏花瓶里的花卉》。

“国外客户对已知大师的绘画作品认可度比较高，对新画家新作品的接受度比较低。

在国外艺术品市场，新画家需要举办多次画展，参加多次比赛，拉到赞助商卖出作品才有可能出名。

我们如果要刺绣，还是选择成熟作品比较稳妥。”

崔碧泉这样对文莉君解释，让她明白这幅画的创新度不高，但是绘画技巧和画面精美感十足。

绣工需要高超的刺绣技巧，用满绣的方式来表达这幅景物作品的灵魂。

陈星宇现在将棕绿色的底色铺满画布，再用画笔粗粗勾勒出一个大概花瓶的样子，上面用大小不同的形状表达出花朵、桌上的水果的模样和位置。

“他不勾线再填色吗？直接就涂色啦！”

文莉君看陈星宇每画一笔，就调一点颜色进去。

半小时过去，也没看出他画的是什么东西。

“油画和工笔的绘画方式都不一样，油画用颜色表达光影轮廓，从底层开始绘画，越亮的颜色越是最后表达。

工笔画则先勾勒外形，从上往下绘画，越是深色部分，越需要多次渲染加重。”

崔碧泉指给文莉君看。

“油画绘画的方式和我们刺绣有点像，先底层再上层，先底色再高光。”

文莉君理解了。

“可油画这种通透润泽的底色该怎么表达好呢？用平针、掺针肯定不行，看起来过于厚重平整了。”

崔碧泉翻开苏绣的目录手册给她看：“我去苏绣参观的时候，他们告诉我，可以用缤纹针来表达，但是详细的不愿意告诉我。

你做个手绷样品看看效果……”

文莉君当然知道苏绣的缤纹针，类似于蜀绣的乱针。

她在刺绣《夏日荷塘》的水面雾气时，会用长短交叉的针法来渲染轻薄的雾气质感。

可用乱针来绣油画，文莉君还没试过。

如何用传统技法表达西方题材，需要对现有手艺进行突破。

陈星宇没有搭理崔主任和文主任两个人的谈话，他专注手中的绘画。

才来蜀绣厂十来天，他知道必须先把画稿完成，才说得上刺绣合作的事儿。

十一月底，熊猫屏风完成，唐卡刺绣完成了一半，油画中的花朵绽放，已进入收尾阶段。

于哲按照约好的时间，再次来到蜀绣厂，带来了蜀绣绣谱书稿的第一稿。

贵宾休息室再次为于哲开放，韦青作为文莉君的技术伙伴，参与了稿件的交接工作。

上一次是纯粹的工作关系，现在韦青知道文莉君和于哲以学术朋友的身份在交往。

再看他，就带着帮朋友把关的审慎眼光。

于哲没有穿正式的西装，柔软的毛衣外套里是蓝紫色的暗纹衬衣，金丝眼镜下是他柔和的目光。

简单寒暄了几句，他把牛皮纸袋递给了文莉君。

文莉君伸出双手接过放在自己面前，连声道谢。

两个人客气得有些故意，又有些说不清的暧昧。

在韦青看来，当什么学术朋友，纯属脱了裤子放屁。

她的性格直来直往，喜欢就是喜欢，不喜欢宁可不结婚。