格格党

手机浏览器扫描二维码访问

品鉴艺术（第4页）

崇古是人类性格里最优秀的特质之一，我们应当将其发扬光大。

那些古代的大师也理所应当被尊崇，因为他们打开了通往未来启示之路。

仅仅是他们经历了经年累月的批评，仍能留存下来并且光彩依旧的事实，已经值得我们充满敬意。

但倘若我们仅是凭作品年代的远近来衡量其价值，这便有些愚昧了。

可事实上，我们却任凭历史情感凌驾于审美判断之上。

当艺术家安然在坟，我们便奉上歌功颂德的花篮。

整个19世纪都被进化论的观点主导了，它在我们中间造成一种影响，使我们丧失了对每个物种中个体的关注。

收藏家们忙于采集某个年代与流派的代表作，却忽视了一个基本道理，即庸常之作不管收集了多少，也比不上一件杰作能给我们更多的启迪。

我们常常忙于分类鉴别，而丢失了欣赏的乐趣。

艺术屈尊于所谓科学的展览方法，已成为许多美术馆的敝败之源。

在我们的生命框架之中，当代艺术是不容忽视的重要部分。

当今的艺术才是真正属于我们的艺术：它是我们自身的倒影。

谴责它就是谴责我们自身。

我们常说当今没有艺术——这责任归咎于谁？真令人羞愧，我们对古人的作品狂热膜拜、大肆推崇，却对当代艺术的潜力漠然视之、无动于衷。

艺术家们仍在苦苦奋斗，他们疲倦的灵魂在冰凉的蔑视的阴影中游**。

在这个自我中心的时代，我们给予过他们何种灵感？过往带着同情审视我们文明的贫乏，而未来将会嘲笑我们艺术的荒芜。

我们正在摧毁生命中的美。

但愿再能出现那神奇的仙人，以社会生活为体造出巨琴一把，让这琴将在天才的抚触下，奏出曼妙的声响。

[1]伯牙，春秋战国时期晋国的上大夫，著名琴师，楚国郢都（今湖北荆州）人。

历代文献关于伯牙的记载颇多，最早见于《荀子·劝学篇》：“昔者瓠巴鼓瑟，而沉鱼出听；伯牙鼓琴，而六马仰秣。”

《吕氏春秋·本味篇》记有伯牙鼓琴遇知音，钟子期领会琴曲志在高山流水的故事。

《琴操》记载，伯牙学琴三年不成，老师成连把他带到东海蓬莱山去听海水澎湃、群鸟悲鸣之音，于是他有感而作《水仙操》。

现在的琴曲《高山》、《流水》和《水仙操》都传说是伯牙的作品。

伯牙驯琴的典故疑为作者杜撰。

[2]近松门左卫门（1653—1725），原名杉森信盛，别号巢林子。

日本江户时代杰出的戏剧家。

他共创作净瑠璃剧本110余部、歌舞伎剧本28部，为日本文学留下了宝贵遗产。

[3]足利时代（1333—1573），一般又称室町时期。

这一时期文化气象日新月异，在传统公家文化的基础上，武家文化独树一帜。

此外，农民与町众地位日益上升，由此催生了丰富多彩的庶民文化。

这个时期文学、艺术、建筑、宗教等各派文化蓬勃兴盛，出现了诸多绘画大师。

花道、茶道、枯山水、寺院建筑等，都在这个阶段得以发展，为今日所见的日式风格奠定了基调。