格格党

手机浏览器扫描二维码访问

莫华伦 澳门与香港歌剧世界的强者本色2006（第3页）

同时他也一改以往注重欧陆古典音乐的策略，例如今年10月6日至11月5日举行的音乐节开幕表演将由郎朗担纲，一连两晚演出马勒第八交响曲，伴奏乐团由澳门、台湾及内地的乐手组成；其他重点节目包括葡萄牙民谣及摇滚乐、由乐团伴奏的徐小凤演唱会、坂本龙一电子音乐夜，以及由莫华伦监制的百老汇音乐剧《红男绿女》（GuysandDolls）。

他说：“这样才能拓展出更多元化的节目，我们的观众已经很国际化，但同时，也要突出澳门的特色。

澳门的优势是它的定位非常清晰，政府视艺术为对外开放沟通的大门。”

与澳门相比，莫华伦表示香港这两方面都失色得多。

当初政府拒绝赞助支持歌剧院，他唯有寻求贝沙湾的发展商及跨国银行支持，而且艺评界对剧院的第一个制作、圣-桑的《参孙与达丽拉》（SamsoDelila）甚为挑剔；其后演出冼星海的《黄河大合唱》及歌剧精选，本地艺评人又批评演出不够“正宗”

，因为合唱团有几位外籍团员。

不过很奇怪，下半场由华人歌手演出威尔第、普契尼及比才的歌剧选段，怎么又不见他们投诉？

一直以来，港府康文署每年只资助一出歌剧大制作，但出发点像是推广盛事多于文化活动，幸好2005年康文署终于答应赞助歌剧院的《图兰朵》。

莫华伦特别请上著名的吴思远导演担任多媒体制作，但他邀请财经界名人郑慕智饰演皇帝一角却招来话柄，被批评这是为了迎合上流社会口味的招数。

莫反驳道：“郑慕智以往曾参与康文署多场演出，另外凭他的关系才邀得前任及现任行政长官出席首演。

我明白这会引来某些人的批评，但若果能提升歌剧院的知名度，我认为目的已达。”

他的性格自然令其他艺术团体有点微言，甚至质疑他的野心与艺术成就。

香港管弦乐团音乐总监艾度·迪华特表示：“莫华伦确实做了点成绩，但三个人怎能搞好一个歌剧院呢？”

莫华伦也承认歌剧院有扩展的空间：“最理想是拥有自己的合唱团及乐团，例如跟港乐合作，情况如维也纳管弦乐团与维也纳国家歌剧院合作一样。

这样政府可以节省开支，两个艺团也不用互相竞争。”

目前歌剧院的运作以美国小型剧院的外判模式为蓝本，“我们聘用外边的乐团及一支20人的技术和制作队伍，并跟业余合唱团合作。

我们制作《卡门》时真的只有三位全职职员。

澳门政府可以提供一队职员，但在香港我要负责大小事务”

。

有些批评说莫华伦成立歌剧院是为了个人出风头，因为他经常自己上阵。

莫表示，当初为了取得赞助，他必定要粉墨登场，随着剧院逐渐壮大，他会尽量退居幕后：“我们每年制作两个剧目，希望可以增加至三个。”

他正计划推行年轻歌手夏季训练营，以及举行一小时广东话版《魔笛》巡回演出，不过尚待政府批准拨款赞助。

尽管工作排得密密麻麻，他也决不推却海外演出的机会，今年9月他首度登上悉尼歌剧院舞台，剧目为《托斯卡》；然后回港制作香港歌剧院的《费加罗的婚礼》；一个月后，他还要在澳门国际音乐节一连演出《乡村骑士》及《丑角》两个剧目。

他强调：“到海外走一走对身心都有好处，一来可以保持声音的素质，又可以发展国际网络。

最初要兼顾演出及行政实在吃力，现在也没有多大改善，尤其在筹募经费方面，由零开始，那一定要保持坚定的意志。

我还要有充足的休息，才能保护高音声线的本钱，若唱不到高音的话，不如叫自己做男中音算了。”