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第一 情定义及其作用（第3页）

的一部重要代表作《列宁在波兰》。

在这部影片中，几乎没有传统观念中的情节，主要是表现列宁在波兰监狱里的思想活动。

列宁在影片中，以哲学家的姿态，对战争与和平以及国内革命等问题进行深沉的哲学思考。

故事发生的地点十分窄小，就在监狱小屋和放风处。

列宁与世隔绝，但他的心与千万革命人民紧紧连在一起，一系列紧迫的重大问题萦绕心头，使他不得安宁，甚至失眠。

如何表现这一切？影片作者不是多用闪回镜头和意识流去突破闭锁的空间，而是采取了一种大胆的处理：主要靠大段内心独白、靠语言直接“说”

出思想。

列宁的扮演者、著名演员马克西姆·施特拉乌赫曾系统总结过自己一生中多次扮演列宁形象的经验，其中很大篇幅讲到《列宁在波兰》：

令人畏惧的还有“内心独白”

这种手法。

尤特凯维奇建议整个影片都配上镜头外的列宁的声音。

……我觉得画外独白用得这么多，简直令人生畏。

独白何其长啊！

但是导演坚持这种处理。

并且还一再强调：“我们的台词应有叙述的语调，甚至是平稳的语调。

它很长，简直长极了，但千万不能厌烦。”

经过艰苦的排练与反复的配音，影片终于拍成。

导演自己也在兴奋中不无担心，生怕观众会中途退场，甚至有人会捣乱。

然而事实却是——放映厅里鸦雀无声，观众被“吸引”

住了，直到灯亮，观众仍然陷入沉思，过了好一会儿，才爆发出掌声……

但是，这个例子，能说明情节的可有可无吗？

细究其没有“失败”

的原因，其实是在艺术之外：其一，当时的社会环境、时代背景，使观众感到列宁思想的重大和迫切，影片“迫使”

（笔者所加）“人们思考各国人民的命运问题、战争与和平的问题……”

（当时影评）。

试问，如果影片中出现的不是列宁而是别人，他所想的也不是当时人人都关心的重大问题，那么，影片中的大段独白，能让观众不厌烦吗？！

其二，根据20世纪60年代苏联的政治氛围，看这样影片的观众“敢”

随便中途退场吗？！

所以，电影的情节作用，是不能随便否定的，甚至连轻视也不行。

早在20世纪二三十年代，苏联电影艺术家们就有过经验教训：以爱森斯坦为首，曾提倡“理性电影”

，强调在影片中要表现抽象思想，爱森斯坦甚至想把《资本论》搬上银幕，爱森斯坦、普多夫金等都进行过“理性电影”

的试验，结果均遭失败，使观众对这类影片敬而远之。

前车之鉴，是我们当记取的。