格格党

手机浏览器扫描二维码访问

六开拓恐怖片新的模式 沉默的羔羊（第3页）

《沉默的羔羊》还有一个模式体现在对结局的处理上。

它不同于以前正义必定战胜邪恶的理念。

在影片结尾，“食人魔”

汉尼拔·莱克特还是没有被抓住，继续实行犯罪。

在犯罪恐怖片中，从《唐人街》为代表的那个时期开始，这种趋向就越来越明显，到《七宗罪》时已经成为一种风潮。

它一方面是类型片本身突破的需要；另一方面也表明，人类对罪恶的认识也越来越趋向于理性。

导演强纳森·德米对这部影片也功不可没。

综观整个故事，不论从结构还是场景的设置上，都非常精练。

对气氛的营造，场景的前后呼应与多重运用，都表现得非常老到。

从镜头上看，影片用了很多跟拍的长镜头，这种镜头特别适合用于恐怖片表现人物的心理。

影片一开始，就是一个跟拍史达琳训练的长镜头，这一方面交代了她女强人的形象；另一方面也预示着她之后要克服艰难险阻。

在接受案件之后，有一个跟拍她与奇顿医生去见莱克特的长镜头。

这个镜头用通道的悠长曲折来表明犯人的危险程度，两人最后在一片红光中站定，这更加强调了史达琳即将面临的危险。

影片在第一次正面叙述“水牛比尔”

作案时，用了远景，受害人走到墙边时房间的窗户上有一只猫在叫。

众所周知，猫不论在东方还是在西方都被看作能够预知危险的生物。

它在向主人示警，可主人并不知道，这更加加剧了观众的紧张心理。

之后这只猫又帮助史达琳发现了重要线索，前后都发挥了重要作用。

另外一个细节就是莱克特被转移之后他所处警局的电梯标志。

那是一个类似于钟表形状的标志，还有一个剑形的指针。

开始的时候，这个剑形的指示器被用来显示警局的威严。

之后，这个指示器又成了警察抓捕莱克特的线索，发挥了多重作用。

史达琳在奇顿医生办公室里看到的“比尔割了第五个人的皮”

的剪报，之后又出现在了“水牛比尔”

本人的家中，这中间同样蕴含了大量的信息。

尤为精彩的是，影片在处理抓捕“水牛比尔”

时用了三组平行蒙太奇的手法——水牛比尔与议员女儿的博弈；FBI小队突击凶手；史达琳独自调查。

三条线索最后在FBI小队突击失败之后汇合到一处，营造了强烈的戏剧性。

也是从此开始，影片的紧张强度逐步升级，到最后史达琳击毙“水牛比尔”

戛然而止。

《沉默的羔羊》以其非凡的艺术成就证明了恐怖片的价值。

但如果一部恐怖片仅仅是“吓人”

而已，那么它充其量也只是一道消费的“快餐”

。

而《沉默的羔羊》里渗透出来的关于人性的恐怖表现，以及进而带来的关于人性的思考，才是拍摄一部恐怖片真正需要注意的关键。

“水牛比尔”

死后有三个空镜头，第二个空镜头是一面倾斜的美国国旗。

谁能否认，导演不是在借这个空镜头，来表达自己对美国社会的反思呢？