格格党

手机浏览器扫描二维码访问

第四 玩具镜子和艺术（第4页）

在他们的脑子里，柯尔律治[3]所谓“自愿将怀疑悬置”

（willingsuspensionofdisbelief）在起作用，观众对银幕上看见的内容做出反应，仿佛真有其事——现实的镜子。

当然，观众欣赏这个经验，乐趣因此而继续下去。

不过，这是对内容的欣赏，仿佛眼前所见真是正在发生的事情；而不是欣赏带给我们内容的技术，这种技术不再被当作令人吃惊的小玩意。

这是迥然不同、更加严肃的乐趣。

（收音机作为娱乐的演变也发生过类似的转折。

20世纪20年代末，自己动手装矿石收音机的热潮过后，听众的注意力转移到了音乐上，而不是集中在收音机的魔力上了。

）

但是，电影的演变并未到此为止。

几年之内，乔治·梅里爱[4]借用吕米埃兄弟的摄影机在巴黎阳光明媚的大街上拍了一部片子（吕米埃兄弟不租摄影机给他，他不得不贿赂夜班看守搞到这台机器）。

胶片卡住了，但是他修好之后继续拍。

接着是冲洗片子，放片子，凑巧发现了剪辑的原理：虽然重拍以后的片段在真实时间上是不连接的（修好卡住的摄影机后，已经过去了几分钟），然而它们一气呵成地连成一片，若有神助。

捕捉和重组现实去表现新的现实——也就是说，超越现实，保留一些逼真的东西，以便对这些东西做出评论。

这就是我所谓艺术（其他人也是怎么说的，见Levinson，1997b）。

技术发展的第三个阶段，把前两个阶段的特征辩证地结合起来，但是它与前两个阶段又迥然不同：艺术（我认为色情是其中的一个小类别）可能像玩具一样异想天开，但是它也可以非常严肃；同时，虽然艺术可能是严肃的，但是它显然从日常的世界中迈出了一大步。

继庞德[5]之后，麦克卢汉认为艺术家是人类的“触须”

（1964，p.xi）。

他认为，艺术是一个重要的因素，有助于我们理解媒介及其影响。

在麦克卢汉“光照射”

和“光透射”

的二分法中，我们已经看见了他的一些美学洞见（见第八章）。

在以下的两章里，我们把艺术放到舞台的中央。

“机器把自然变成艺术形式”

[1]伽利尔摩·马可尼（GuglielmoMari，1874—1939），意大利发明家、无线电报和收音机发明人、诺贝尔奖得主。

[2]约瑟夫·戈培尔（JosephGoebbels，1897—1945），纳粹德国宣传部部长，有名言：“谎言重复一千遍可以成为真理。”

[3]塞缪尔·泰勒·柯尔律治（SamuelTayle，1772—1834），19世纪初英国最伟大的诗人和思想家之一，代表作为《忽必烈汗》和《古舟子咏》。

[4]乔治·梅里爱（GeesMéliès，1861—1938），法国早期电影家，第一个拍摄故事片的人。

初为魔术师，以魔术师的直觉发现并开拓了许多技巧。

代表作有《基督在水上漫步》《月球旅行》《哈姆雷特》等。

[5]埃兹拉·庞德（EzraPound，1885—1972），美国诗人、翻译家、学者，现代派主帅，对许多大名鼎鼎的作家产生了重大的影响。