格格党

手机浏览器扫描二维码访问

三（第1页）

三

banner"

>

我们在上面已经讲过音乐在希腊时代的发展过程。

它不独具有教育的功用，并且和其他的艺术、科学、文学，尤其是戏剧，发生密切的关系。

渐渐地，纯粹音乐——器乐，在希腊时代占据了主要地位。

罗马帝国的君主，如尼禄（itus）、哈德良（Hadrianus）、卡里古拉（Caligula）……都是醉心音乐的人。

随后，基督教又借了音乐的力量去征服人类的心灵。

公元四世纪时的圣安布鲁瓦兹（SaintAmbroise）曾经说过：“它用了曲调与圣诗的魔力去蛊惑民众。”

的确，我们看到在罗马帝国的各种艺术中，只有音乐虽然经过多少变乱，仍旧完美地保存着，而且，在罗马与哥特时代，更加突飞猛进。

圣多玛氏说：“它在七种自由艺术中占据第一位，是人类的学问中最高贵的一种。”

在沙特尔（Chartres）城，自十一至十四世纪，存在着一个理论的与实习的音乐学派。

图卢兹（Toulouse）大学，在十三世纪已有音乐的课程。

十三至十五世纪的巴黎，为当时音乐的中心，大学教授的名单上，有多少是当代的音乐理论家！

但那时音乐美与现代的当然不同，他们认为音乐是无个性的艺术（L'artimpersonnel），需要清明镇静的心神与澄澈透辟的理智。

十三世纪的理论家说：“要写最美的音乐的最大的阻碍，是心中的烦愁。”

这是遗留下来的希腊艺术理论。

它的精神上的原因，是合理的而非神秘的，智慧的而非抒情的；社会的原因，是思想与实力的联合，不论是何种特殊的个人思想，都要和众人的思想提携。

但对于这种古典的学说，老早就有一种骑士式诗的艺术，一种热烈的情诗与之崛起对抗。

十四世纪初，意大利已经发生文艺复兴的先声，在但丁、彼得拉克（Petratque）、乔托的时代，翡冷翠的马德里加尔（madrigal）式的情歌、猎曲，流传于欧洲全部。

十五世纪初叶，产生了用于伴奏的富丽的声乐。

轻佻浮俗的音乐中的自由精神，居然深入宗教艺术，以致在十五世纪末，音乐达到与其他的艺术同样光华灿烂的顶点。

佛兰德斯的对位学家是全欧最著名的技术专家。

他们的作品都是华美的音的建筑，繁复的节奏，最初并不是侧重于造型的。

可是到了十五世纪最后的二十五年，在别种艺术中已经得势的个人主义，亦在音乐中苏醒了；人格的意识，自然的景慕，一一回复了。

自然的模仿，热情的表白：这是在当时人眼中的文艺复兴与音乐的特点；他们认为这应该是这种艺术的特殊的机能。

从此以后，直至现代，音乐便继续着这条路径在发展。

但那时代音乐的卓越的优长，尤其是它的形象美除了韩德尔和莫扎特的若干作品以外，恐怕从来没有别的时代的音乐足以和它媲美。

这是纯美的世纪，它到处都在，社会生活的各方面，精神科学的各门类，都讲究“纯美”

。