格格党

手机浏览器扫描二维码访问

墨彩相辉张大千（第2页）

他认为：“黄山风景，移步换形，变化很多。

别的名山，都只有四五景可取，黄山前后数百里方圆，无一不佳。”

赏完中国美景，张大千还先后到阿根廷、巴西、美国等地，在举办个人画展的同时，饱览亚、美、欧各洲风景名胜。

有了这些丰富的游览经历，大千的眼光和境界全部提升到一个新的高度，创作灵感也源源不断地涌现出来。

60岁之后，张大千的创作风格进入晚期，也是其绘画技艺的成熟时期。

这一时期他注重“以心为师”

，表现手法不拘一格。

在传统笔墨基础上，融入西方现代绘画中的抽象表现主义，并把唐代王洽的泼墨技法与西方绘画的色光关系相结合，研发出一种全新的泼彩画法。

这种画法使墨彩交相辉映，为绘画注入了全新的气息，之后他的绘画作品便上升到绮丽辉煌、天地合一的最高境界。

张大千一生创作出很多出色的作品，并在国内以及国外多个国家举办绘画作品展。

他的作品不但在国内广泛流传，也被多个国家的博物馆及私人收藏。

其代表性的作品有以摹古为主的《来人吴中三隐》《临石涛山水图》《梅清山水》《巨然茂林叠嶂图》，个人作品《爱痕湖》《长江万里图》《四屏大荷花》《八屏西园雅集》等。

《爱痕湖》描绘了瑞士亚琛湖的美丽风光，是展现张大千泼彩画法最具代表性的作品。

在画中，张大千采用泼彩法处理山峰，那种墨彩相融的感觉如波涛一般，与处于静态的湖水形成鲜明对比。

这是作者将中国传统技法与西方抽象派艺术画法相互融合产生的效果，也是对北宋雄伟山水画风的一种现代化的演绎。

徐悲鸿说：“张大千，五百年来第一人。”

这是对大千艺术的充分肯定。

张大千是中国画界的领军人物，行业中的佼佼者。

他在上海开创的“大千画派”

，是中国当时唯一一个不按地域划分而包罗万象的综合画派。

他还为中国画坛培养出许多优秀的栋梁之材，如曹大铁、何海霞、胡爽庵、俞致贞、刘力上、胡若思、田世光、慕凌飞、糜耕云、梁树年等人。