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谭盾 文化革命者1996（第5页）

，编舞家克拉克（MarthaClarke）说。

她担任《马可·波罗》1996年在慕尼黑双年艺术节（Muniale）首演的导演。

“谭盾自己的目标不易捉摸，所以在这里，导演的工作，大多是解决一些直接的、实践的问题。

比如：为什么元世祖忽必烈突然间会在合唱团里面出现？在音乐上，谭盾不遵守西方的规例。

材料很新鲜，但是你得把自己的识别力也带进来。

最具挑战性的是，这作品需要我去思考，也不能单凭感觉。

音乐很感性，但是歌剧的构思却非常理性。

目前我还不肯定，自己明不明白这部歌剧。

我觉得它很像诗歌，因为诗歌鉴赏完全要靠个人的观点。”

“《马可·波罗》是我们全方面经验的符号”

，谭盾说，“一个横跨东西方的旅程——实际上，是我当作曲家的头十年的巅峰。

我越来越发觉，自己就是东方和西方、新颖的和古老的混合体。

这部歌剧好像是我自己十年来，在厨房不断提炼自己的成果”

。

但是也有不少评论家说，谭盾在厨房的功夫还没有大派用场。

“我们还有时间，观察这些艺术家往后如何继续发展”

，周文中说，“正因为他们有额外的传承，所以他们有责任，在音乐中承担这套传承。

我们还需要些时间来观察，看看他们会不会成为真正的美国华裔艺术家——而最终就得看看谁是他们的观众。

自从中国改革开放、重新与西方交流以来，中国作曲家们大部分都采用很国际性的音乐语言，而不是采用中国传统元素。

来到美国的年轻作曲家们，在祖国很难得到认可。

但是，这些作曲家们最期望的是得到认可”

。

到了现在，谭盾很明白他的观众是谁，也明白他们渴望什么。

《马可·波罗》在荷兰与香港艺术节已经演出过了，在不久的未来，歌剧将在纽约市立歌剧院亮相。

所以，从很实际的角度来看，谭盾的观众们已经懂得去找他了。

“我很高兴，我的名字可以吸引大多是二三十岁的年轻观众”

，他说，“他们来看演出，是为了接受挑战，无论是为了娱乐或是为了灵性。

他们来，不是为了便宜的娱乐。

要找便宜娱乐，他们宁可到酒吧去”

。