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千禧年后的主流时代的记录（第3页）

同样地，斯托帕德2002年创作的《乌托邦之滨》和2006年创作的《摇滚》也表明了这一新方向，即在剧中公开讨论政治事件，这与他以往作品的风格大不相同。

而且这两部作品在一些重要方面与黑尔在《永恒之路》（2003）、《灾难临头》（2004）中开创的创作手法以及斯塔福德的《和恐怖分子对话》（2005）（剧本由罗宾·索恩斯根据“脱节”

剧团工作人员的采访记录按照斯塔福德的创作思路编辑整理而成）相似。

这些戏剧都讨论重要和新鲜的公共事件，每部戏剧都拥有大批的观众，这一成就充分肯定了他们代表的新创作方向。

《和恐怖分子对话》巡演于美国各主要城市中心。

《摇滚》首演是在皇家宫廷剧院，之后，在伦敦西区各剧院演出（并安排10月份在百老汇上演）。

《灾难临头》和黑尔最新创作的《垂直时刻》描写了伊拉克战争。

《乌托邦之滨》也在纽约成功上演。

人物刻画方面，《永恒之路》尽量真实可辨地反映公众人物，大部分对白直接引自采访记录，这一技巧大大增加了戏剧首演的影响力。

布莱斯（记录派递公司的艺术总监）把记录戏剧的极端形式称为呈词戏剧。

根据这一特殊艺术表现手法，布莱斯首次定义了这种戏剧形式：“演员模仿被采访者的语言模式和身体特征而不是背诵剧本。”

记录派递公司的演员们戴着显而易见的耳机（这是表明现场采访真实性的信号物），整个表演过程中，他们直接听剧中人物的数字采访录音，他们精确地重复听到的每一个单词、短语和语调。

这样做至少在理论上是没有掺杂演员的想象成分的。

虽然伴随着话语的动作表演会带上些许演员自身对人物的理解。

文献记录戏剧与20世纪后半期的英国舞台戏剧不相同。

那个时期的戏剧，从琼·利特尔伍德和她的戏剧工厂1963年创作的《多可爱的战争》（该剧以杂耍戏院和江湖丑角的方式呈现文献引语、统计资料和第一次世界大战的一些歌曲）到霍华德·布林顿和塔利克·阿里滑稽的政治漫画，例如1990年的《莫斯科的财富》（该剧把戈尔巴乔夫和叶利钦的权力斗争刻画成梅耶荷德式的马戏表演）[118]，都把事实内容高度戏剧化，表演明显做作不自然。

连英国最戏谑的剧作家斯托帕德，都在剧中涉及了历史人物，例如《滑稽戏》（该剧用一个自传充实主题），然而剧名突出一个扭曲的视角，剧本正是通过这一视角展现乔伊斯、列宁和达达派诗人特里斯坦·查拉的行动。

故事框架显示了整个行动只是一个模糊不清的记忆，剧情充满了王尔德的《认真的重要性》的片段，所有这些都削弱或者超越了真实性。

也许唯一预示千禧年后纪实体裁的剧作就是黑尔创作的《翻身》。

1975年他和斯塔福德一起将这部剧搬上舞台。

为了避免舞台效果，该剧演出时没有灯光变换，只有一个空****的舞台。

同时，人物刻画避免个性化，为了强调文献记录的准确性在剧作中的重要地位，演出时演员拿着剧本向观众说明剧本来源：“这本书就是威廉·霍华德·辛顿写的《翻身》，我在剧中饰演雨来，从前是个土匪。”

另一演员接着说明：“这出剧记录了从1945年到1949年这段时间农村生活的一个片段。

许多剧中人物至今在世”

，全剧时不时插入这样的解说，产生了一种间离效果，把演员和他们扮演的角色拉开距离。

演员的衣着是标准的中国农民装扮，每个演员分饰几个角色，他们的表演具有宣传鼓动性。

另外，这种极简派的表演风格就是让观众明白，舞台上的演员只是真实人物的模特，戏剧表演不是对现实生活的再创造，而是在剧场呈现一个政治运动过程。

这出剧显然是要向观众传递意识形态信息，例如，在该剧结尾，整个舞台布满了红旗，背景是“海啸乐队演奏的震撼人心的音乐”

（这是该剧带有的唯一明亮色彩或音效）。

[119]《翻身》的观众数量不少于以往任何一部后千禧年后派的文献记录戏剧。

它不但登上欧洲和北美的舞台，而且还被拍成了电影。

即便如此，在创作《永恒之路》之前，对黑尔和斯塔福德来说，这部剧仅仅是一个实验。

值得注意的是，布莱斯有关“呈词戏剧”

的文章被收入《和恐怖分子对话》的节目单，作为节目单的一个部分以证明该剧符合呈词戏剧的关于真实性的极端标准。

而且，运用记录派递的方法，剧本中每一个单词均来自几年前工作人员做的采访记录。

另外，碰巧当时发生的重大事件也加强了观众对剧作真实性的印象。

当然，这一因素是不可预知的。

皇家宫廷剧院的演出节目单封面使用胶片帧图像：一个男人背着一个沉重的包裹，沿着伦敦一个地铁站站台行走。

2005年4月，《和恐怖分子对话》开始在英国巡回演出，节目单在该剧第一次在伦敦上演时公开发行，日期是6月30日，这恰巧比2005年7月伦敦地铁爆炸事件以及达维斯托克广场巴士爆炸早一个星期。