格格党

手机浏览器扫描二维码访问

四 表演论（第12页）

“这是不是说，你在开演前都得把整个习作或整出戏表演出来呢？不是的，接触它们的某些基本的瞬间、主要的阶段和它们的轮廓就够了，同时问自己：今天我能不能够相信我对角色的这样一个地方，对活动和动作所抱的态度呢？这一次我要用什么给它们找到内心根据呢？也许，需要把想象虚构中某一个微不足道的细节改变一下？[9]

“在做这样的试笔，在这样检查自己的器官和角色的主要瞬间的时节，共同的任务和目的形成了，它们把自我感觉的一切组成部分联合起来，以便协同动作。

“有时这种汇流很容易实现，但更多的时候它不是一下子就达到的。

“在这种场合，最好是去运用自我感觉的一个元素，认真、彻底地把它引入工作。

其余元素会由于对协同动作的天生迷恋随着它而被带动起来。

“你随便去提起链条的一个环节，其余的所有环节就会跟着被提起来，因为它们也正如自我感觉的各个元素一样，是不可分割地联结在一起的。

“我们天性的创造物是何等美妙！

其中的一切都彼此联结，融成一片，互相依赖。

一个正确的自我感觉元素会带动其余的所有元素，造成舞台的自我感觉。

可是，一个不正确的元素会挤掉一切正确的，而把一系列不正确的元素都带来了。

那时候就会形成不正确的自我感觉。

在音乐中情形完全如此：只要有一个走调的音溜进严整的和声里来，悦耳的音乐马上变成难听的嘈杂声，‘协和音’马上变成‘不协和音’。

纠正了走调的音，和声就又演奏得正确了。

“请相信我的话。

“你可以先给自己建立一种正确的自我感觉，其中一切组成部分，就像阵容严整的乐队似的，和谐地同时在工作。

然后扔掉其中之一，代之以别的、偶然的、不正确的元素。

例如，把对象从舞台上挪到观众厅里去，或者以演员的无生命的任务来代替角色的活生生的任务，也就是向观众表现自己，或者利用角色来夸耀自己气质的力量，或者把想象虚构撇开去而对自己说：‘一切全是假的，真的就在于我是演员，从这个钟点到那个钟点在台上演戏挣钱。

’

“当你把任何一个不正确的元素引入已经形成的正确的自我感觉时，其余一切元素也都将蜕化变质：真实将变成程式，变成做戏的机械手法；对自己体验和动作真实性的信念将变成对自己的匠艺和对习惯的机械动作的做戏的信念；人的任务、想望和意向将变成演员的；想象虚构将消逝得无影无踪，被现实所代替，而想象生活则被表现、表演所代替。

“脚光那一边的对象，加上被糟蹋了的真实感，加上剧场性的而不是生活中的**回忆，加上僵死的任务，这一切都不是处在艺术虚构的气氛中，而是处在匠艺式的实际现实中，再加上在这种情况下不可避免的最强烈的肌肉紧张。

从这一切不正确的元素组成的不是舞台的自我感觉，而是专业性的—做戏的自我感觉，在这种状态下，不能创作，不能体验，只能瞎演和娱悦爱好热闹的人。

“这样不正确的自我感觉不可能导致艺术和创作，只能导致抽劣的匠艺。

“这种变换实现得非常之快而且容易，甚至都没法估计到。

需要养成巩固的习惯，以便领会自我感觉的各种微妙之处，这种习惯是要通过练习和经验取得的。

“所以，正确的内部舞台自我感觉会蜕化成不正确的、做戏的自我感觉。

只要有一个元素脱落就发生这种情况，因为它会把所有其余的元素都带上。

填补空出来的位子的将是偶然的、不正确的［元素］，从而造成各种不同的做戏的自我感觉。

“如果比较仔细地对它进行观察，就可以得出大致如下的图景。

“演员很好地在感受。

他完善地掌握了舞台，不走出角色就能检查自己的自我感觉，把它分解成各个组成元素。

所有这些元素都活动得正确，都在互相帮助。

突然间发生了轻微的脱节现象，于是演员马上把视线转向心灵内部，以便了解舞台自我感觉中哪一个元素活动得不对头了。

认识到错误所在，他就把它纠正过来。

这样做的时候，他可以毫不费力地把自己分裂为二：一方面纠正不正确的元素；另一方面按照正确的任务生活于角色，更着力地去抓住这些任务，以消灭脱节现象。

这种把注意力分散到技术上的做法并不妨碍按角色内在的线进行体验和建立正确的内部舞台自我感觉。”

***

阿尔卡其·尼古拉耶维奇站起来，准备走了。

我们也起立，站着听完他的结束语。