格格党

手机浏览器扫描二维码访问

四接受与影响（第3页）

保罗·德曼在论及波德莱尔借康斯坦丁·居伊的绘画表达自己的美学观时以“幽灵”

论之：“评论中的康斯坦丁·居伊本身是一个幽灵，与真画家有某种相似之处，但又不同于真画家，因为他虚假地实现了仅仅潜在于真人身上的东西。

即使我们认为，评论中的人物是一个中介，被用来表达对波德莱尔本人的作品的将来看法，我们仍可以说，在此看法中有一种类似的躯壳脱离和意义窄化”

[50]。

波德莱尔借用康斯坦丁·居伊的躯壳表达了自己对现代性的看法，现代性不但包含了“无常、瞬变、偶发”

等特点，而且还体现在以现时的在场和再现表现出来的“现时性”

上：“我们从现时的再现中获得的愉悦不仅在于现时可能展示的美，而且在于现时的本质。”

德里达特别指出：“这里，‘现时的本质’被正确地译为‘presentness’（现时性），这能使读者更加重视本体论差异，本质、单纯的现时和现时在场之间的差异。”

[51]圣·奥古斯丁、卢梭、夏多布里昂、拉马丁等在自己的作品中探索过时间的秘密，试图通过回忆再现逝去的时间，他们的努力为后来者的思考提供了有益的借鉴。

波德莱尔试图通过时空转换探索时间的意义，他窥视到了时间的秘密，这就是它的现时性，“是的，时间又出现了；时间现在成了主宰；随着这个老头而来的还有他那些恶魔般的随从；回忆、悔恨、**、恐惧、惊慌、噩梦、愤怒和神经功能症。

……是的，时间在主宰，它重新建立起残暴的专制，而且，它用双重的刺棒驱赶我，好像我就是一头牛：‘叫吧，蠢货！

干活吧，奴隶！

活下去，该死的！

’”

[52]现时成了这个世界的主宰，其他的任何时空变化都要受到它的控制，诗人在这里不但描述了时间的再现，“回忆、悔恨、**、恐惧、惊慌、噩梦、愤怒和神经功能症”

就是再现的内容，依附在时间上表现时间，而且通过拟人的对话表现了时间的在场，时间与我的关系仅仅为证明我的在场。

波德莱尔在《巴黎的忧郁·计划》里进一步论述了“偶发”

以及诗歌“现时性”

特点带给诗人的幸福和快乐：“快乐和幸福就在随便碰到的客栈里，就在偶然发现的客栈里，这里真是快乐极了。”

[53]他对偶发带来的巨大快乐赞不绝口，意想不到的效果超出了正常的灵感和想象，他在《巴黎的忧郁·恶劣的玻璃匠》中这样声称：“某些人身上这种奇幻的精神，并非是劳动或撮合的结果，而是偶然的灵感所致，这种灵感带有很大的情绪性，医生们说这是歇斯底里的情绪，那些比医生想得高明的人说这是邪恶的情绪，在欲望的强烈方面就非常相似，这种情绪不由分说地迫使我们去做出许多危险的或不合适的行动。”

[54]在“偶发的灵感”

支配下，作为“我”

的他者疯狂地“抓起一只小花盆”

砸向玻璃匠身上的货架，他因此陶醉在自己的疯狂之中，他“瞬间变得无比快乐”

。

“无常、瞬变、偶发”

其实是对规律性、连续性、直线性的反叛，是对复调、网状的强调，这样的探索是一个半世纪之前的波德莱尔开始的。

本雅明认为，波德莱尔的诗歌描绘的是支离破碎的现代经验，或者说，诗人已经无法在现代生活中寻觅到他梦想中的真实的完整的经验了。

波德莱尔的这一诗歌体验完全吻合了本雅明所论及的现代经验，现代经验的匮乏使得传统出现了裂隙。

这种支离破碎的诗歌体验恰好与他所主张的“无常、瞬变、偶发”

相吻合，也恰好是他最受现当代文学家青睐的地方。

米兰·昆德拉把这样的裂隙定义为“终极悖论”

，他谈到了小说的终结（断裂）以及在现代生活中无法实现自己梦想的困惑，他更在困惑之中提出了希望：“这是不是在说，在‘不属于它的世界’中，小说要消失？要让欧洲坠入‘对存在的遗忘’？只剩下写作癖无尽的空话，只剩下小说历史终结之后的小说？……假如它还想继续发现尚未发现的，假如作为小说，它还想‘进步’，那它只能逆着世界的进步而上。”

[55]昆德拉从两个方面表达了波德莱尔式的困惑：现代小说的断裂以及对未知的发现。

罗兰·巴特更是把小说或者诗歌的终结归为“写作的零度”

，他说，今日“不再有诗人，也不再有小说家，留下的只是写作。”