格格党

手机浏览器扫描二维码访问

第三 奥伊肯的精神生活的美学（第4页）

强调人的活动，导致一种讲究实用的职业文化的现代生活系统的社会结构。

而另一种审美的、沉思的运思模式，则可以完全有理由感到它自身较之那种职业文化远为优越。

与那种只注重实用性相反，它只追求美；与那种职业文化的生活方式所带来的沉闷和厌倦相反，它只希望得到一种轻松和愉快；与那种努力和匆忙且不停地永远奋进相反，它希望有一种独立的自我意识和心灵的宁静。

[93]这里把审美活动的特征给揭示出来了，那就是：审美活动是一种对现实的沉思态度，它追求美，使人得到轻松和愉快，使人具有独立的自我意识和心灵的宁静。

因此，具体表现这种审美的生活方式的艺术对于生活就具有很重要的意义。

没有艺术，生活就会像一个飞逝的影子。

它使灵魂中最细微的颤动得到观察，并将光亮射入那本不可及的深处。

这样一种有特色的生活类型是由文学艺术这一方面构成的，它全然超临于种种世间俗务和职业文化所带来的各种困境之上。

从而使生命的中心转向自我意识的内在结构。

随着这种自我意识的发展，生命似乎完全被置于其自身的娱乐之中，并仅仅趋向其自身。

虽然各种条件和环境都发生了变化，但生命仍不为之所动，而显出其全部无限性，并意识到自身是至大无边的。

一切外在的现象，作为一种仍未充分展开的自身存在，对生命来说都是有价值的；生命从来不体验各种事物本身，而只在各种事物中体验生命自身——生命的受动的意识状态。

必须加强生命的自我纯化以及它的活力和微妙性，使生命从一切存在的重压之中获得自由，而那些存在于此的力量的自由运动，就会将存在整体改变为某种轻柔的静谧。

当我们转向艺术时，我们会看到情况特别如此，它欣赏力的美，或更确切地说，它通过在美之中的具体化而强化其生命本身。

[94]这就不仅阐明了美和艺术的超越性、自由性、独立性，而且揭示了美和艺术对生命的肯定和强化的伟大作用。

正是由于美和艺术的这种对生命的肯定和强化，奥伊肯进一步地由审美的自由和快乐揭示了美和艺术的另一作用——使生命个体化，使生命可能达到其最高境界。

他声称，这种自由和快乐，由于它往往看来是一种纯粹自我意识的生命，因此通体贯穿着一种贵族的和个人的特性。

那样的话，它就会只去适应旧的经验，而对于那种独立的创造和独立的生命则只能赋予很少的力量和意向（disposition）。

它只向极少数人讲话，并保证他们的个体本质得到最大可能的发展，保证他们能从那种无个性的民众的一般水平上最果断地超脱出来。

因为没有一种完全发展了的个体意识，没有一种强有力的异变和孤绝（differentiationandisolation），生命是不可能达到其最高境界的。

这样。

最要紧的事是使生活中的所有关系和所有外在事物尽可能地个体化。

通过这些，限制那种发展，使那些置生命的发展于各种普遍标准之下的一切事物拒绝遭受不正当的限制和令人无法忍受的规约。

因此，生命是一种永不停止的变化，一种永无止境的自我完善，一种连续不断的跃进，而正是这种变化、完善、跃进，使生命得以保持富于生气和鲜活并给予生命以吸纳每一种新魅力的能力。

所以这一体系与那种职业文化所制造出的各种个体活动的无穷无尽的链系和庞大的建构形成最明显的对比。

这样，奥伊肯就比较充分地肯定了审美个体主义的体系在人类生命和精神生活的发展进程中的巨大作用——使生命不断变化、完善、跃进。

具体地说来就是，艺术性的文学创造成了生活的灵魂，成了影响和造就一代新人的根源。

对审美个体主义来说最根本的是——无论胜败都坚持之——就会导致一种独立的生命，导致一种自我意识，并在感官体验（senseexperience）的基础上，将我们的全部状况改造为某种有积极价值的东西。

这应该说是对于审美个体主义体系的一种高度肯定，把美和艺术与审美活动、与人类生命的独立和超越、自由和创造、发展和完善直接联系起来，赋予它们一种前所未有的意义和价值。

不过，奥伊肯也明白其中的矛盾和不足。

由于通过这种方式只能得到想象的自由，那仅是他自己感到自由而已，所以个体主义所宣称的超于社会环境之上的个体独立和超越，并不比某种幻象真实多少。

[95]生命的审美个体主义体系被证明只是一种伴着成熟的，的确是超成熟文化的现象。

它们忽视从古至今的发展，并不去追求实质，而仅在于提供意见和现象。

生命怎样从中找到一个支点呢？[96]这些议论使人想起康德和席勒的美学思想。

它们一方面淋漓尽致地阐发了美和艺术在使人超越必然王国走向自由王国的伟大作用，另一方面又深感审美活动、美和艺术的虚幻性、超前性，从而陷入了难以自拔的困扰之中。

奥伊肯的确也是如此。