手机浏览器扫描二维码访问
莫兰迪:在有限中宁静致远
banner"
>
唐纳德·里奇在《小津》里,说小津安二郎和莫兰迪很像。
里奇这句话,让我久久陷入深思。
的确,小津的电影总是使用类似的片名——《早春》《秋日和》,同类的家庭题材,几张老面孔的演员(片中角色名也常常雷同),连情节素材、构图也大同小异。
而他对此的回应是:“我是‘开豆腐店的’。
做豆腐的人去做咖喱饭或炸猪排,不可能好吃。”
——这句话鲜明地宣言了他的艺术立场,以至于被选作他散文集的书名(《我是开豆腐店的,我只做豆腐》)。
豆腐是一种味道清淡却耐咀嚼的日常食材,但小津的立意是:平淡不是无味。
许多人把电影当成对日常生活的逃离,而小津是调动官能,恢复了对“生活之味”
的嗅觉,更深刻地认知生活。
莫兰迪亦如此,他画了一辈子的瓶瓶罐罐——花瓶、油瓶、厨房用具、海螺,他的一千四百多张画的主角,几乎都是这些。
他通过静观,获得了广阔的心理空间。
如同加斯东·巴士拉所说:“一片真正有人居住过的安静树叶,一个在最谦卑的视线中捕捉到的安静眼神,它们是广阔的进行者,这些形象使世界变大,使夏天变大,在这些时刻,诗歌散布着平静之波,广阔性被静观放大,静观的态度是一种如此重要的人性价值。”
二人相似之处是:拥有某种悖论式雄心,回避宏大主题,重复简单元素。
小津一直被批评缺乏大视角,没有社会敏感度。
二人都没有结婚,小津一直由母亲照顾生活,而莫兰迪则和他三个单身的妹妹住在一幢山居小屋里。
有人千里迢迢坐火车,再爬十里山路去他的故居——非常简朴的石头房子,三扇狭长的窗子,窗外是在莫兰迪画中常见的景色:几棵树,枯草覆盖的山坡。
我找到一张他故居的照片,拍的是冬日境况,积雪压在枝丫上,地上却有几朵顶雪的花萼。
室内反倒像车间,稀稀落落地摆放着几件家具:半身高的书架,积满灰尘的画架,窄窄的禁欲味道的小床,四周全是画画用的道具。
莫兰迪身处艺术中心的意大利,却仅在年轻时出游过几次,其余时间都蜗居在巷陌深处,或山顶小镇,每天走着同一条路去美术学院教学。
不在画室时,莫兰迪就去散步,或者背着颜料去野外写生。
他为了写生,往往一大早就出去,在树丛里等待一天中最好的光线,之后回家画画。
大隐隐于瓶瓶罐罐,隐于心。
很有趣的是,莫兰迪的画室不让别人进去。
妹妹进去给他打扫,他很生气,不让擦掉画室的灰尘,他认为把灰尘擦掉会改变光线。
她,21世纪王牌特工,被家族遗弃的天才少女他,傲娇腹黑帝国太子,一怒天下变的至高王者她扮猪吃虎坑他虐他刺激他每次撩完就跑。是个男人就忍不了!他只能猎捕她,宠溺她,诱惑她为他倾心,谁知先动心的人却变成了他。君临天下的少年,凤舞江山的少女,一场棋逢对手,势均力敌的爱情追逐游戏。...
血月当空,魔界入侵。 在这个人杀人,人吃人,甚至人不是人的世界之中,杀戮是我自保的手段,冷漠是我最坚强的护甲,力量才是我活下去的唯一保障! 在磅礴的地...
穿越西游,成为唐僧,携带着游戏系统,可以打怪升级,爆装备,从此,西游路上的妖怪们危险了。 沙僧大师兄,不好啦,妖怪又被师父抓走啦。 唐僧你们几个今...
一个伤痕累累的中年灵魂倒退回时光里,拥抱98年的斑驳阳光。蓦然发现,原来那时少年正好,岁月飘香。原来犯错才叫成长,青春可以如此飞扬...
...