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第七章 2002年以后中国文艺的基因（第17页）

从秦始皇墓中出土的兵俑为泥塑而非铜浇铁铸，间接证明了铁的宝贵。

同时证明，时人已清楚这样一点——比之于铜铁，陶反而具有不怕水、抗潮蚀的特殊性能。

故宫中及权贵人家的生活用品及欣赏物，虽仍以铜器为主以显地位；但在民间，陶器更普遍地应用，使制陶业的水平产生了飞跃——陶乃瓷之母。

至唐，天下终于又有了二百余年的大一统局面，某一时期经济状况良好，艺术空前繁荣。

自夏至此，千百年倏忽而过，中国历史上的文艺兴盛之元年，始于唐耳。

春秋时期可称道的并非文艺现象，实为思想现象。

至此，所谓雕塑艺术，开始真正成为民间审美意识青睐的对象，以唐三彩最为闻名遐迩。

而此前的雕塑技法，主要体现于有数的几处佛窟。

那时“中国”

与“华夏”

二词虽已产生，但不特指国家。

唐朝时，“东土”

二字可作为“国家”

二字的代名词。

在“东土”

的中心领地，土资源是最廉价的几可用“无限多”

加以形容的资源。

该地的土是特殊的土，黏性极强，遂成制陶业的天然原料。

唐三彩的出现，有其地理优势。

这时的雕塑艺术，主要是塑的艺术。

泥土质软，可塑性强，得心应手，动锤凿的必要甚小。

而这时的石雕艺术，在希腊已达到了高峰水平，并且带动起了整个欧洲对雕塑艺术的崇尚心理。

希腊的国土，四分之三是山地，为建筑的雕塑也罢，为宗教和纯欣赏的雕塑也罢，取石方便，这也是希腊雕塑艺术能够引领世界审美意识得天独厚的方面。

优石质地坚韧，非以更坚硬之工具创作而不能成为艺术品也。

故他们的雕塑工具体现了当时的先进水平，他们的雕塑高手、国手，也被以艺术家看待。

“东土”

之雕塑，以塑为主。

雕塑工匠，水平再高，也还是匠人；希腊之雕塑，以雕为主。

若水平甚高，不论宫廷、教廷或民间，都会将他们与诗人、戏剧家、发明家、思想家同样看待的。

而此种态度，也直接影响了欧洲诸国对雕塑者的态度。

尽管，对于宫廷和教廷，大抵是表面态度。

但表面的器重，毕竟比仅仅视他们为工匠好，尊卑立场上前进了一小步。

这一小步，对于欧洲文艺的发展，意义重大。

至南宋，雕塑艺术发生了改变。

南宋木材资源相对丰富，雕塑艺术便开始以雕为主了。

首先体现于建筑，从宫廷到官宦的府邸再到富商贵人之家，皆以雕梁画栋的程度来比地位和阔绰。

不论庭院或房舍，木结构的地方雕木头，砖瓦结构的地方雕砖瓦。

浮雕、透雕，交相衬托。

连豪宅阔院中的厕所，那门那窗，也每每雕花镂图的。