格格党

手机浏览器扫描二维码访问

第七章 2002年以后中国文艺的基因03（第6页）

而电视剧仍以嬉闹剧为主。

电影则有一定规则，任尔娱乐花样翻新，我要将文艺范坚持到底。

二十世纪七八十年代，电视开始进入中国人家。

起初是十二寸的、十四寸的，皆黑白的，凭票，各单位实行抓阄儿的办法——那时，彩电在欧美国家已经普及，黑白电视不生产了。

算来，在电视文化方面，中国比欧美国家晚发育了三四十年。

中国随之有了电视台。

当年电影学院毕业的第一二批学生，一门心思想要进入的是电影制片厂，对电视台投向自己的青睐目光反应冷淡。

不得不成了“电视人”

，还觉得生不逢时。

国产电视剧却没被娱乐的鼻环牵着走，蹒跚学步也是循着艺术的追求在学。

如今回顾中国当年最初的一批电视剧成果，水平稚嫩自不待言，却多是真诚之作。

用“真诚”

来评价当年的电视剧，与今天某些电视剧自诩的“真诚”

是两码事——当年拍电视剧的都是影视单位的人，还无“个体”

一说，所挣基本是单位工资，外加补助，同时也为单位挣一份劳务。

由于个人没有什么钞票利益方面的考虑（考虑也是白考虑），心思便只能集中在如何将剧拍好，获得界内佳评和观众的认可了。

《姿三四郎》《排球女将》《血疑》等日本电视剧来了；《加里森敢死队》《神探亨特》《成长的烦恼》《草原小屋》等美国电视剧也来了；澳大利亚、巴西电视剧也来了；在动画片方面，日本的《铁臂阿童木》《花仙子》《聪明的一休》等与美国的《米老鼠和唐老鸭》《猫和老鼠》《蓝精灵》《毛虫凯蒂》使中国的“80后”

从小大饱眼福。

而中国的电视剧和动画片，是在以上多重夹击的态势下日渐发展的。

压力来势过猛，就明智地避一下；待荧屏冷清了，则不失时机地亮相。

我们中国人当年的心态是极其包容的。

正值改革开放初期，大部分国人的心态与国家的国际姿态相当一致，对美国电视剧的心态好于对日本电视剧的心态。

以当时引进的剧目而论，美国电视剧也的确比日本电视剧更吸引人。

日本电视剧有情节进展缓慢、拖沓、注水的问题，美国电视剧基本没这毛病。

不论国产电视剧还是美国电视剧、日本电视剧，既好，人们便给以好的评价。

如同体育场内有教养的观众，对本国运动员和外国运动员的看法一碗水端得很平。

纵观日本、美国、中国之电视剧的发展路线大致情况如下：

日本电视剧基本没有以搞笑为能事的阶段，以现实题材为主，家庭生活剧偏多（虽然当年引入的剧目并非如此），价值观导向也基本顺应日本社会传统价值观的主张。

日本电视剧也是将社会效益摆放在第一位的，韩国电视剧也是如此。

美国电视剧最初时期的表现是唯收视率的，是以搞笑为能事的，泛娱乐化的。

这一时期有五六年之久；后来改弦更张，主体上确定了文艺路线，这一时期最长，直到二十世纪八十年代；十年后的美国电视剧，基本放弃了现实题材，非现实题材成为主体——异形、僵尸、吸血鬼、狼人、变种人、各类犯罪题材等热闹的电影题材逐渐成为电视剧题材，重新与电影展开了题材争夺战——绕回到了唯收视率的老路上。

这一时期一个有趣的美国影视现象是——在电视剧中，电影界的丑闻、黑幕、潜规则每每成为重要情节。

而电视行业唯利是图，为了追求高收视率之卑劣的甚至犯罪的手段无所不用其极的病态现象，也一而再，再而三地成为电影内容。

双方都大肆进行编造——不能作为评说实际情况的依据，只能作为卖点现象看待。

中国电视剧在开局年代并没经过美国电视剧初期唯收视率的阶段，走得很文艺，很沉着，气质很庄重。

近些年，情况发生了改变——现实题材边缘化、稀少化；古装题材扎堆、跟风；“抗日神剧”

泛滥、谍战题材大行其道等现象齐头并进，很快成为中国电视剧的主体形态。

间或有好剧，却代表不了主体。

这乃因为，有规模的电视台太多了，买方市场的竞争日益加剧；现实题材比之于其他题材，故事性不可能占优势。